荷蘭設計師揚？米登多普，用30多個**設計師的設計案例，讓你迅速掌握文本造型的秘密！ ★ 文字設計的**院校英國雷丁大學、中國藝術院校zui高學府央美，以及世界字體組織**文字設計協會聯合**。由適逢央美百年華誕，這本書的推出也是這所百年老校對全社會的又一次貢獻。 ★ 文字被工具化的時代，卻鮮少有人考慮，如何選擇合適的字體？如何在頁面上組織文本？如何引導讀者的視線？如何增強閱讀體驗？ ★ 文字的原始形態就是意像，是直觀的傳達視覺體驗的圖形，每一種字體都有其內在的筋骨和脈絡，揚？米登多普使用大量設計案例，關注閱讀者的視覺訴求，拆解文字內部關聯，讓你迅速掌握文字形態的塑造方法。 ★ 字體產業化後，文字設計相關的學術類書籍的需求大幅提升。這套書聚焦於拉丁文，具有歐洲人的視角，也涵蓋了對學生和專業人士適用的基本知識。加深他們對文字設計的理解，同時彌補了文字設計經典版書的匱乏。 ★ 本書簡潔、均衡地涵蓋了文字設計領域的知識，清晰的闡述與精心設置的重要細節都彰顯了揚？米登多普的專業素養，兼具易讀性及**性。既可以從頭至尾閱讀，又可以選擇某一頁深入閱讀；既可以在正文旁邊觀看圖片，也可以沿著信息性標題翻看圖片。 ★ 本書的主編劉釗博士，為央美設計學科培養的首位博士畢業生，專業方向為文字設計。多年來致力於文字設計的研究、教育和設計。現擔央美中國文字藝術設計研究center副主任，**文字設計協會(ATypI)中國**代表。

在人人都是文字排版設計師的今天，每天使用電腦的人們經常要面臨不同字體和版式的選擇。然而很多人根本不知道如何選擇字體、如何在頁面上組織文本、如何引導讀者的視線、如何增強人們的閱讀體驗。文本造型的秘密是什麼？字體排印也要有設計理念和設計策略嗎？如何運用空間錯覺和四維空間？技術與字體又有怎樣的深層關聯？ 在本書中，荷蘭字體設計師揚？米登多普列舉大量國際頂尖設計師的經典案例，詳細闡釋關於閱讀行為與設計訴求、空間布局、字體選擇、設計策略、設計理念、技術可行性與技術挑戰等方面的內容。除此之外，更有揚？米登多普對字體長期的觀察和思考，他超越文字本身，強調語言與設計的協作，通過文本“造型”，形成嶄新的、內容豐富的、層次多樣的視覺呈現，為我們解讀西方字體提供了一種獨特而可靠的視角，也為文本設計理念提供了有效的傳播途徑。

揚？米登多普（Jan Middendorp） 自由編輯、作家、設計師和策展人。出生於荷蘭，任職於德國柏林的白湖藝術學院（Wei？ensee Art College）和安特衛普的普朗坦字體學院（the Plantin In itute of Typography），還曾經擔任委內瑞拉梅裡達（Mérida）的客座教授、阿聯酋迪拜美國大學的客座教授和比利時跟特（Ghent）聖盧卡斯大學的客座教授。 作為字體與應用設計專家，揚？米登多普不僅擔任字體界知名企業FontShop 和MyFonts 的顧問，在過去十五年裡，他還撰寫並參與著作《荷蘭字體》（Dut Type, 2004）、《字體導航》（Type Navigator, 2011）和《手工做字》（Hand to Type, 2012）等知名的平面設計和字體設計書籍。揚？米登多普還常常為世界知名的雜志撰寫關於字體設計方面的文章，包括倫敦的Eye 雜志、布拉格的Typo 雜志、巴黎的Etapes 雜志、布宜諾斯艾利斯的tipoGrafica 雜志和阿姆斯特丹的Items 等。

目錄：

這些單詞毫無意義…… 12
易讀性： 設計對陣科學 14
文字設計和設計師的作用 16
視覺修辭 18
閱讀的模式 20
一連串想法：沉浸於文本中 22
導航：引導讀者 24
籌劃讀者的體驗 26
用字體來誘導：包裝 28
用字體來誘導：封面 30
企業形像，企業設計 32
信息設計，為您效勞 34
為網頁做設計 36
為藝術而藝術：給文字設計愛好者的產品 38
控制畫布 42
模塊化和效率 44
神聖的比例 46
書籍設計的秘密原則 48
觀察網格繫統 50
網格的類型 52
暴露網格的意義 54
網頁中的網格 56
關於選擇字體的思索 60
正文字體和展示字體：面包與黃油 62
字體、一套字體、字體家族、字符集、字體格式 64
字體家族成員 66
真假意大利斜體 68
解剖字體：襯線與干樹枝 70
字體的對比 72
字體分類 74
通過書寫工具來分類 76
舊瓶裝新酒 78
古登堡之前的“字體” 80
斷筆手寫體（黑體） 82
文藝復興人文體：堅不可摧的範本 84
皇家的筆畫粗細對比 86
文字設計的噪音 88
主要類型：商業美術、現代主義、裝飾藝術 90
字體和繪寫文字的模塊化 92
那種瑞士風格的感覺 94
無襯線字體的解放 96
正文字體：*新 98
視覺尺寸：量身定做的字體 100
選擇字體 102
字體的組合 104
不用現有字體也能做出“字體” 106
手寫體：字體還是繪寫文字？108
尋找與購買字體 110
屏幕上的字體：一些確鑿的事實 112
年度網絡字體 114
設計策略
和概念
使文本看起來正確 118
段落設計 120
對齊 122
連字符與齊行 123
識別章節與段落 124
首字母 125
字母與單詞、黑與白 126
微調標題字 127
間距：字距與字偶間距 128
視覺矯正 129
OpenType 字體的功能和特征 130
小型大寫字母 132
連字 &c. 134
花式書寫筆形、裝飾筆形、起筆和收筆 135
拉丁文的標點符號 136
連字符、破折號、空格符 – ？ 及*多的符號! 137
各種數字 138
根據情況調整 140
小字號和窄字體 141
文字設計與好創意 144
風格與立場 146
參考、模仿、惡搞 148
標志策略 150
企業字體 152
材質與三維 154
空間的錯覺 156
四維空間 158
手工制作的** 160
文字設計的技術簡史 164
五個世紀的文字排版 166
加快印刷速度 168
利用光來排版 170
人人都能用的展示字體 171
技術發展的利弊 172
數字時代的字體：我們需要*多的字體嗎？173
參考書籍與延伸閱讀 174
設計師及設計公司的圖錄索引 175

對一件平面設計作品的吸引力和功能性而言，選擇字體是至關重要的。但永遠不要忘記，字體隻是許多因素中的一種。選擇經過證明的、有名氣的字體並不會保證有好的平面設計作品。反過來說也是正確的。運用一款平庸的字體創作出令人心悅誠服的設計作品是**有可能的。除了字體的因素之外，平面產品的感染力還要依賴許多其他方面的因素。
這並不能改變這樣一個事實，即文本造型的專職從業者都應該對字體的屬性了若指掌。這裡我指的不僅是字體的美學效果—它們好看嗎？—還有*深層次的東西。通常字體的技術特點，即技術參數，是決定在特定項目中使用這種字體或字體家族與否的關鍵。這款字體有充足的字重嗎，如適用於醒目標題的細體或粗體？有沒有適合設置表格的等寬數字，或者適合字母縮略詞—比如UNESCO（聯合國教科文組織）和ASCII（美國信息交換標準代碼）—的小型大寫字母？它們使用的是能與Windows和Mac 繫統兼容的OpenType 格式的字體嗎？ 這款字體的常規字重對小字號來講足夠堅實嗎？或者這樣說，由於其細微部分在小字號下或從深色背景中反白時可能會變得看不見，字體的對比度會不會過於強烈？這款字體是否帶有專門設計的連體字母和備選字母組合，來幫助設計師創作壯觀的標題？ 在15 年前，配備齊全的（正文）字體還很有限，而現在則有數以百計經過精心設計且價格合理的字體家族，為**文字設計提供令人印像深刻的可能性。
“就是要無趣的字體，求你了” 總之，要求苛刻的文字設計師在**有大量可供他們使用的字體。除了精致的正文字體之外，還有成千上萬款能使設計作品脫穎而出的、迷人的、富有戲劇性的或強有力的展示字體。而且，每天都有新的字體發布。
但並不是每個人都想要優美的字體。在當代平面設計中，也有一個相反的趨勢：對“無個性”字體的強烈偏好。許多設計師在概念上傾向於認為，想法比文字設計細節重要1 000倍；他們覺得所有對**排版和傳統技巧的關注都是誇張的，是一種盲目崇拜。他們*喜歡沒什麼含義的字體，這些字體是如此之熟悉，以至於我們幾乎把它們視為“未經過設計”的字體。Helvetica、Times New Roman 和DIN 就是這樣的字體。在荷蘭，像米克？格裡岑（Mieke Gerritzen）或因特內申納爾？耶塞特（International Jetset）這樣的設計師，他們職業生涯的大部分階段幾乎**依靠Helvetica及類似的字體。把名錄和文化活動印刷品中的字體設置為Times，在當下是**時髦的（這種趨勢大約始於10 年前），而在數碼字體出現的初期，這種選擇被認為是相當懶惰但安全的解決方案。
這已經成為荷蘭和英國的平面設計界裡一個相當明顯的悖論。由於工藝上的技巧、精致的品位和創新的想法，年輕的字體設計師享有全世界的贊美，但是跟他們同時代的平面設計師優先考慮的是其他的方面，而且傾向於使用設計於20 世紀中期沒有特色的字體或沒有額外 成本、隨操作繫統綁定的字體。
這兩種方法都穩固地深植於各自的**傳統。在20 世紀的二三十年代，諸如荷蘭的揚？範？克林彭（Jan Van Krimpen）和英國的埃裡克？吉爾（Eric Gill）這樣的設計師，創作了極其精致的字體，這在經典的繪寫文字風格中屬於**性的創新。這一“現代的傳統主義”的發展恰好迎來了一種*為激進的文字設計風格，這種式樣受到諸如風格派和結構主義等現代主義運動的影響。在荷蘭，這其中傑出的代表之一是皮特？茨瓦特（Piet Zwart），2000 年，他被宣布為荷蘭的“世紀設計大師”。皮特？茨瓦特支持一種不允許存在任何無用之物的稀疏的文字設計風格。他在1930 年寫道（全部使用小寫字母做示範）：“華麗又古舊的中世紀字體已經失去了存在的理由。我們需要*多有效率的字體……趣味性越少，文字設計上的用處就越多。字體的歷史意味越少，它的趣味性就會越少，它和20 世紀**而緊張的精神就會*為相關。”由於當時理想的現代字體還沒被創作出來，皮特？茨瓦特*喜歡19 世紀晚期不加修飾的無襯線字體— grotesques。這種字體在當時仍被稱為“古董”。
直到1945 年之後，瑞士和法國的設計師纔制作出茨瓦特夢寐以求的字體。這些字體以19 世紀的grotesques 字體為基礎，但*冷漠，*理性，***。Helvetica 是這些“**”字體中*為成功的。這款字體立即被皮特？茨瓦特的戰後繼承者，以及他的“實用主義”伙伴—如阿姆斯特丹的維姆？克魯韋爾和米蘭、紐約的馬西莫？維格納利—所擁戴。像因特內申納爾？耶塞特這樣的設計師，是受到他們精神指引的年輕一代。
先了解，後拒* 如果你是一位嶄露頭角的設計師，隻顧著當前的趨勢是不可取的。如果不能把眼光放長遠，你可能正陷入照貓畫虎的境地卻不自知。采用“未經設計”的字體可以使作品至少看起來很當代的想法並沒有錯，但盲目使用這些字體根本於事無補。也許新設計的繪寫文字體中不盡如人意的地方纔是你想要表達的。因此，理解這些不盡如人意之處—無論想法有多粗糙—是**有意義的。這也正是本章的目的所在。