《中國笛子演奏（高等師範院校規劃教材）》編著者王鶴。
中國笛子歷經數千年，歷史長河至今未斷。從學派上來說，歷經了南北兩派的演奏技巧的積澱，形成了中國笛子“南北四大家”經典樂曲；從文化的角度來說，從八千年前巫者手中祭祀的“骨笛”到漢、唐、宋文人騷客的辭賦和丹青，笛子這樣一件小小的樂器，從神的手中、帝王的廟堂、文人的情懷中一路姍姍走來，走到了民間的吹打，走到了現在，笛子作品越來越豐富，演奏技巧的內容也在不斷地豐富完善，大型協奏曲也已經是專業教學的參考曲目。因此，如何提高學生的演奏能力，掌握*多的、不同風格的**樂曲是目前笛子教學的嚴峻任務。
王鶴老師編著的這本教材從中國笛子的基礎知識、基本功日常訓練、各種風格的笛曲練習、教學選曲、教學中鋼琴伴奏的運用等五方面，詳盡地講解了高等音樂（師範）院校中國笛子演奏專業學生必須掌握的諸多知識，如中國笛子的起源與發展、流派、形制等。與以往大多教材不同的是，該教材突出講解了理論知識、基本功訓練的知識，以及如何培養良好的演奏狀態，如何訓練扎實的“氣、指、舌”基本功及特殊的演奏技巧。

第一章 中國笛子的基礎知識
第一節 “笛”的起源
第二節　中國笛子的發展
一、夏商周時期的笛
二、秦漢時期的笛
三、魏晉南北朝時期的笛
四、隋唐時期的笛
五、宋元明清時期的笛
六、新中國成立後的笛
第三節 中國笛子的流派
第四節　中國笛子的選材、制作與日常維護
一、中國笛子的選材、制作
二、中國笛子的日常維護
第五節 中國笛子的形制、音域與音色
第六節　中國笛子的定調、指法調
第七節　中國笛子的改良
一、加孔笛
二、加鍵笛
三、排笛
第二章　基本功日常訓練
第一節　演奏狀態的訓練
一、持笛姿勢
二、演奏姿勢
三、演奏口型、風門變化
四、發音訓練
第二節 氣功基本功訓練
一、呼吸
二、長音練習
三、強弱變化
四、循環換氣
第三節 指功基本功訓練
一、疊音
二、顫音
三、打音
四、垛音
五、歷音
六、飛指
七、滑音
八、指(虛)顫音
第四節 舌功基本功訓練
一、吐音
二、花舌
第五節 其他演奏技法訓練
一、移指法
二、指揉音
第六節 五聲音階、七聲音階練習
一、五聲音階練習
二、七聲音階練習
第三章 各種風格的笛曲練習
第一節 南派風格的笛曲
一、絲竹風格
二、“浙派”風格
第二節 北派風格的笛曲
一、“馮派”風格
二、“劉派”風格
三、“新派”風格
第三節 陝西風格的笛曲
第四章 教學選曲
第一節 傳統絲竹風格
一、《歡樂歌》
二、《姑蘇行》
第二節 傳統“浙派”風格
一、《幽蘭逢春》
二、《三五七》
三、《鷓鴣飛》
第三節 傳統北派風格
一、《五梆子》
二、《喜相逢》
三、《萬年紅》
第四節 “新派”風格
一、《牧笛》
二、《牧民新歌》
第五節 陝西風格
一、《陝北好》
二、《棗園春色》
三、《鄉歌》
四、《秦川抒懷》
五、《春孕》
六、《秦川情》
第六節 其他笛曲
一、《花泣》
二、《春到湘江》
三、《帕米爾的春天》
四、《鄂爾多斯的春天》
五、《西湖春曉》
六、《瑯琊神韻》
七、《水鄉船歌》
八、《沂河歡歌》
九、《鄉音》
十、《深秋敘》
十一、《遐方怨》
十二、《綠洲》
十三、《妝臺秋思》
十四、《秋湖月夜》
十五、《草原的思念》
第七節 笛子協奏曲
一、《走西口》
二、《孤伴二章》
第五章 教學中鋼琴伴奏的運用
一、《幽蘭逢春》鋼琴伴奏譜
二、《水鄉船歌》鋼琴伴奏譜
三、《秦川抒懷》鋼琴伴奏譜
四、《秦川敘事曲》鋼琴伴奏譜
五、《春孕》鋼琴伴奏譜
六、《鄂爾多斯的春天》鋼琴伴奏譜
七、《遐方怨》鋼琴伴奏譜
八、《秋湖月夜》鋼琴伴奏譜