《藝術人生繫列》叢書引自意大利君提出版社，精選世界繪畫**十二位傑出的藝術大師，以時間為線索展示其非凡的藝術人生，在真實、可感知的時代背景下解讀藝術家的生活與創作，呈現其獨特的人格魅力和藝術風采。
本書是馬泰奧·基尼著的《克裡姆特（精）》，是《藝術人生繫列》叢書之一。

克裡姆特是奧地利維也納分離派大師，繪畫風格 非常獨特。他刻畫的許多女性與裸體，不隻反映19世 紀末至20世紀初特有的神秘、頹廢、妖媚與情色的恍 惚氛圍，更是超越人類的欲望之後，達到另一個超然 、崇高與孤獨的金碧輝煌的彼岸。《吻》是他最著名 的代表作之一。馬泰奧·基尼著的《克裡姆特（精） 》正是以克裡姆特的生涯為線索，充分體現了他的作 品中所蘊含的甜美、優雅、富麗與繁榮的繪畫之美。

1862—1896 歷史主義教育時期
頗具爭議的畫家
戒指路上的畫作
*初的傑作
1897—1900 向分裂主義者轉變時期
維也納分離派
忒休斯和米諾陶諾斯
維也納大學壁畫丑聞事件
1901—1907 金色時期
法學
貝多芬橫飾帶
寓意畫
風景畫
克裡姆特與他的女性世界
1908—1918 華麗風格時期
斯托克雷特橫飾帶
1908年與1909年的Kunstschau藝術展
華麗風格
年表
索引
參考書目

漢斯·馬卡特去世之後，在1886年，（克裡姆特 、恩斯特和弗朗茨·馬奇）三人的藝術家團體接下了 一項重要的任務，即裝飾由森佩爾和哈森內爾 （Hasenauer）設計的新維也納城堡劇院。這是** 次，他們三位藝術家的藝術風格顯現出了鮮明的差異 ，克裡姆特的藝術風格因其特色和獨創性而嶄露頭角 。說一句題外話，是關於城堡劇院修建之初的軼事： 劇院的演出主題是由當時的院長阿道夫·馮·維爾布 蘭特（Adolfvon Walbrandt）所提出的。克裡姆特承 擔了*復雜的一部分工作，他負責裝飾位於城堡劇院 入口處的主樓梯所對的天花板上的兩處拱頂和三個隔 斷部分，在其上畫了《阿波羅和狄俄尼索斯的祭壇》 《陶爾米納劇院》《泰斯庇斯旅行車》和《倫敦環球 劇場》。
訂畫方對繪畫的要求是具有形像性並帶有歷史主 義意趣，然而，**的《陶爾米納劇院》中的場景， 卻傾向於高深莫測的像征主義，與英國畫家勞倫斯· 阿爾瑪一塔德瑪（Lawrence Alma-Tadema）畫筆下 精致而又抽像的場景十分相似。
這樣的畫面有一種引人期待的魔力，就好像其中 所有的內容都具有著*深一層的意境，越過圖案表面 人們除了可見優美和雅致，仿佛也能聽見飄揚回蕩的 聲音，而這些聲音無形地存在於圖案背後。
次年，維也納市政廳要求克裡姆特畫一幅能展現 出城堡劇院內部景像的作品，奧地利上流社會的紳士 和夫人們，都爭先恐後地想要在這幅貴族社交界的集 體畫像中占得一個位置。當時克裡姆特正處在時代浪 潮**，他的水彩畫得到了奧地利皇帝的賞識，並且 獲得了來自皇帝私人的400金幣的獎賞。
1890年，弗朗茨·馬奇和克裡姆特兄弟倆共同接 下了一項光榮的任務——裝飾剛完工不久的維也納藝 術史博物館，用油彩粉刷博物館內大臺階的穹隅和柱 間，這項工程原本是交與漢斯·馬卡特來完成的，但 因為他的英年早逝而不得已中止。之所以選擇由他們 三人來繼續這項工作，是由於人們在他們先前所作的 作品之中，找到了一些漢斯·馬卡特的藝術作品中的 經典特征：對現實事物的“復制”遵循自然主義，並 且有著嚴謹的態度；豐富的裝飾性和對於女性體態近 乎苛刻的關注。克裡姆特三人在維也納藝術史博物館 內的繪畫主題，主要是回顧歐洲藝術***為重要的 那些社會事件，從古希臘、古埃及到意大利文藝復興 ，所有主題須得通過嚴格的審核研究纔可以開始繪畫 。所謂的審核研究，其對像是博物館內的藏品中所呈 現的相應時代的舞臺布景、藝術品和演出服裝。在第 二個柱間（用於古希臘主題的裝飾），克裡姆特在《 塔納格拉女孩》中描繪了他此後所有作品中的女性特 征的形像之一，那種“拉斐爾前派式的冷冰冰的貞女 形像”，性別模糊，端莊沉著，總是遊走在溫柔與嚴 肅之間。從《塔納格拉女孩》開始，克裡姆特畫中的 女性形像都與“**難擋的女人”這一形像形成對立