天纔分兩種，一種是生前就被認定為天纔的，另一種是死後纔被發現的，因為他的成就**了當時人理解的範疇。肖邦就屬於後者。對於這種人，要被發掘出來，就得有另一位大師。肖邦是幸運的，他巧遇了李斯特。李斯特從無名塚中發掘了肖邦，讓他的靈魂不朽，從而造就了本書穿越時空的對話。弗朗茨·李斯特編著的《肖邦傳：音樂地平線上*閃亮的流星》不僅僅是本傳記，還是一首充滿詩意和哲理的長篇哀歌。簡要地記錄了肖邦這位飄逸、敏銳、精致的現代音樂詩人獨特而浪漫的一生。

肖邦，是19世紀歐洲樂壇上的一顆明星，也是唯 一一位以鋼琴作曲和演奏聞名 於世的音樂大師。他的音樂簡單、華美而決絕，用最 凝練簡潔的形式，表現最強烈 的情緒精華；浩瀚無涯，奇譎恣肆的幻想，如晶體般 明澈。 《肖邦傳：音樂地平線上最閃亮的流星》是一部 有趣的傳記，因為作者弗朗茨·李斯特本人也是舉世 無雙的音樂家。 他理解肖邦，於是耐心地擎起他的天纔之火去照亮陰 暗的陵墓，以此表達他對肖邦 的仰慕。一位音樂大師如何欣賞與評價另一位音樂大 師，讓我們跟隨李斯特去聆聽 肖邦吧！

序言
第一章
第二章
第三章
第四章
第五章
第六章
第七章
第八章

肖邦的風格和改進；第二協奏曲的慢板；葬禮進 行曲；肖邦作品中的心 理特征 雖然所有的藝術家都為肖邦感到惋惜，所有了解 他的人都為他感到悲痛，但我 們還是質疑一個問題，那就是，我們現在是否已經生 活在能夠評價他真實價值的時 代，或者他很可能在將來還可以獲得同樣高的評價— —雖然我們對失去他是如此的 哀痛。
“沒有一個預言家可以預言自己的祖國。”如果 這個結論是正確的，那麼這個世 界上就沒有一個人能夠在他們的作品中預示未來，也 就沒有人相信在當代仍會有預言 家。持有這種觀點的人未免過於武斷。現在年輕的藝 術家可以抗議“反對進步”， 他們習慣於用過世的人來攻擊現代的 人，但這一切都是徒勞的，因為時間能 夠證明真正的價值，時間能夠揭示內在 的美，不管是音樂作品還是其他類似的 藝術嘗試。
藝術的多樣性如同變幻的魔法，他 們的魔力來自藝術家的靈魂，注定會喚醒 那些沉睡中的**，使人可以感受、理解 並且在某種程度上可以觸摸到。因此，天 纔是新形式的發明者，他們使這些形式* 適於表達自己的感受。這些感受雖然還不 能被普通人所體驗，但正是藝術家直覺中 的創造力**用魔法將它們喚醒。有些藝 術僅僅通過感覺就可以產生情感，無須思 考和反射，其中出現的非傳統的形式和新 模式不會被立刻理解，甚至理解那些** 獨特的作品會是一種障礙。這種被喚醒 的奇特印像所產生的新奇會讓人們感到 喫驚，不，應該說是驚愕。這對很多人來 說，就像是讓他們去聽一種他們不知道的 語言，僅僅這一點就足以讓他們宣布該作 品是一個被荒蠻部落使用的詞彙。糾正人 們的錯誤是一件很麻煩的事情，因此很多 人拒*研究這種作品。那些*年輕、思想 *活躍的人不易受到傳統的束縛，他們首 先會出於好奇，然後會以*高的熱情投入 到這種嶄新的風格中。他們*後會說服抵 制他們的公眾，使他們*終理解其中蘊含 的意義、結構和目的，然後給出公正的評 價，承認作品中深藏的美感。因此，思想 解放並且不妥協於傳統的音樂家都會感到 很無奈，他們無法得到那個時代的支持， 也無法指望在他們去世後他們的作品會立 刻升值。音樂家和畫家不一樣，沒有一個 音樂家會用他們的手稿——像那位偉大 的弗拉芒畫家那樣——以欺騙的手段去 賺錢。這位畫家想在他還活著的時候用 他死後的榮譽來掙錢，於是他讓妻子到 處散布他已去世的消息，然後把那些他 一直用來糊牆的畫賣個大價錢。
一位藝術家在世時不管他的作品是 否受歡迎，不管他的生活多窘迫，去世 後他的作品都會比他在世時得到*多的 贊揚，被贊揚的還有他本人的品質。未 來的音樂歷史學家會高度評價**的藝 術天纔。與那些隻注重表面成功的人相 比，天纔會受到*多的歡迎，雖然這樣的 成功者的作品需要*多的樂器來演奏， 需要一群又一群的女高音一遍又一遍地 演唱。
肖邦把自己禁錮在鋼琴中，在我們 看來，這恰恰證明了他具備了一個作曲家 *重要的品質，即他正確地評估了他* 有把握的表現形式。我們一再強調的這 一點，在一定程度上還傷害到了他的名 譽。其他任何一位作曲家如果具備像肖邦 那樣對旋律與和弦得心應手的掌控力，都 會抵制住其他形式的**。委婉的弦樂、 悠揚的管樂或鏗鏘的打擊樂，我們始終相 信這些遠古時女神們使用的樂器，能給我 們帶來即興的快樂。這是一種多麼強大的 信念，纔使他將自己流放到如此荒蕪的世 界，這是一種怎樣的熱情，纔能讓這位獨 特的天纔在令人*望的荒漠中收獲豐盛的 果實！他固執地放棄了自己的直覺，在不 同的樂器中尋找各異的音樂效果，將那些 本來破碎的音符帶進一個有限但卻*理想 的世界。他對自己選擇的樂器的未來充滿 自信，這種自信使他主動放棄了經驗主 義。這種思潮**流行，沒有人認為會 從經驗主義的通常解釋中獲得如此偉大 的想法，他們甚至認為這種嘗試是一種 荒唐的行為。他對鋼琴的忠誠隻是出於 喜愛，沒有任何其他原因，這一點** 值得我們欽佩。這使他可以拒*流行的 傾向，拒*將打碎的旋律噴灑在上百個 譜架上，並讓他能夠傳授如何省時省力 地將藝術集中在一個有限的空間進行精 細加工的技術。
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