| | | 阿爾班·貝爾格/羅沃爾特音樂家傳記叢書 | 該商品所屬分類:傳記 -> 藝術家 | 【市場價】 | 91-131元 | 【優惠價】 | 57-82元 | 【介質】 | book | 【ISBN】 | 9787103033326 | 【折扣說明】 | 一次購物滿999元台幣免運費+贈品 一次購物滿2000元台幣95折+免運費+贈品 一次購物滿3000元台幣92折+免運費+贈品 一次購物滿4000元台幣88折+免運費+贈品
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出版社:人民音樂
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ISBN:9787103033326
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作者:(德)福爾克爾·舍爾利斯|譯者:劉梅
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頁數:230
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出版日期:2008-07-01
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印刷日期:2008-07-01
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包裝:平裝
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開本:32開
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版次:1
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印次:1
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福爾克爾·舍爾利斯編著的這本《阿爾班·貝爾格》是羅沃爾特音樂家傳記叢書之一。它詳細記述了二十世紀初奧地利先鋒派作曲家、十二序列作曲家重要代表人物阿爾班·貝爾格的生活藝術經歷。本書使用**手材料寫成,加強了傳記的客觀性和可靠性。書中還配有同阿爾班·貝爾格有密切關繫的同時代人的肖像,以及他本人經歷的歷史事件和音樂活動的圖片,做到圖文並茂。
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福爾克爾·舍爾利斯編著的《阿爾班·貝爾格》
是一本關於現代音樂的古典藝術家貝爾格的專著,寫
的是他的作品及其產
生的過程。本書的意旨是對您理解阿爾班·貝爾格及
其
作品提供指導性的幫助。本書隻是想激發人們的閱讀
興
趣及對貝爾格藝術進行認真細致地研究。
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序言 青少年時期 榜樣和**批音樂作品 奏鳴曲(作品**號) 歌曲(作品第2號) 人性特點:阿諾德·勛伯格和海倫娜·貝爾格 弦樂四重奏(作品第3號) 單簧管樂曲(作品第5號) 《阿爾滕貝格歌曲》(作品第4號) 管弦樂曲(作品第6號) 戰爭 《沃采克》 《室內協奏曲》 維也納樂派—無調性—十二音體繫 施托姆歌曲和《抒情組曲》 《葡萄酒詠嘆調》 性格—日常生活—生活環境 《璐璐》 貝爾格的“音樂劇藝術理念 小提琴協奏曲 注釋 年表 對貝爾格的評論 作品目錄 圖書目錄(節選) 1994年新版後記 作者簡介
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貝爾格在師從勛伯格學習期間寫下的*後一部作
品(雖然沒有受到他的直接影響),就是這部弦樂四
重
奏,作品第3號。勛伯格後來回憶說:“這部作品使
我震
驚。不敢相信他音樂語言的飽滿自然,表現的力量和
準
確以及他認真細致的修改和出色的獨創性。”
作品完成於1910年初,當時貝爾格的精神狀態極
其緊張。要是談到自己的經歷對一部純粹音樂作品的
影響。那非此莫屬。貝爾格自己曾說過,這部弦樂四
重
奏是在“抗拒”132反對他和海倫娜結合的強大壓力
中譜
寫的。這位24歲青年的反抗之意似乎借這富於攻擊性
和不妥協性的音樂宣洩了出來,他的吶喊“噢,憤怒
!!!
你何時纔能在我內心停止?就以一個動機的形式高
居於總譜之上,作為對*終獲得的內心平靜的感謝,
他
在1920年作品付印時寫上將這部弦樂四重奏獻給“我
的妻子”。 **這部弦樂四重奏因《抒情組曲》而黯然無光
,
《抒情組曲》已成為室內樂的保留曲目。如果在聽的
時
候比較一下這兩部作品的話就會發現,在早期的作品
中占**地位的是一個*粗糙的(套用貝爾格喜歡用
的一個概念)“音”。與此相反,用十二音序列創作
的《抒
情組曲》的音樂語言*加柔和,*加文雅。早期的自
由
無調性和其旋律的粗獷密不可分。的確,如阿多諾有
一
次曾說過的那樣,有點兒雜亂無章的特點。但是,如
果
忽略這種聽覺印像的話,這部弦樂四重奏傳達給有分
析力的鋻賞者的卻恰恰是混亂的反面:主題——動機
的詳細計劃,極其深刻的構思,在“奏鳴曲”中已經
出現
的東西,現在在嚴格的四重奏樂章形式中被加強
了——這是*引人注意的地方,如果我們開始看一下
總譜的話,即使從圖解的角度首先在樂譜中看一下這
部作品也**是異常吸引人並且是富有啟發性的。我
們會看到這裡邊有著怎樣的嚴謹和怎樣極富想像力的
結構,“結構”這個概念指的是技巧、手段和方法,
並且
在這個總譜中的確表現出了作為勛伯格多年的學生的
**成熟和**纔華。但這個概念也讓我們感覺到,
這
兒談到的是有機聯繫的,也是相輔相成的。 這部弦樂四重奏有兩個樂章,在這兩個樂章中,
速
度多次變化,通過動機關繫,這兩個樂章緊密地結合
在
一起。人們努力想找出貝爾格所使用的某種表現形式
,
但卻得出了不同的結論。從這些相互矛盾的分析嘗試
中可以看出,在此根本沒有死板地考慮形式問題,而
是
作為不同元素,即奏鳴曲、回旋曲、賦格曲等的混合
和
交疊而表現出來的。 我們在奏鳴曲(作品第3號)中可以確定的是:
對
動機的強調以及由此而產生的大面積節奏型構成的不
可能性,這一點在此還會繼續探討。同樣,和聲技巧
也
被解除了調性功能,在這方面,貝爾格從未像在這部
作
品中走得這樣遠。不過,還不能對早期的貝爾格和聲
技
巧做準確的分析,盡管在這部作品中和聲技巧占主要
地位。我們*希望的就是能夠做出準確的分析,但在
此
我們隻能指點大家閱讀一些文獻資料,這些資料,特
別
是如果人們將阿多諾和雷德利希的分析綜合起來,會
讓人們對這一廣闊的領域有一個清楚的了解。 但至少我們可以讓我們的注意力轉移到一個細節
上,即除了我們已經提到的豐富的速度變化處理外,
總
譜是那個時代*富特色的作品之一,在這一方面可與
韋伯恩相媲美。各種規定不僅涉及通常習慣、力度和
突出重音,而且還涉及弓法、某根弦的說明、表現準
則
等等。特別引人注意的是經常運用豎笛聲以及變化的
弓奏和撥奏,具有迷人的音響效果,如果大提琴和中
提琴演奏同一個旋律變化,一個拉出弓杆擊弦(用大
提琴弓的木頭),一個用“弱音器”發音(撥音的)
(這種
精致講究的裝置在勛伯格的《升華之夜》中就已見
到)。具有新意,比如,在**樂章結尾時所有四種
樂
器在高音區奏出一個刺耳的非震音和弦和反復出現
的鋼琴輕聲彈奏(pppp),這種沒有生氣的音響也具
有
“罕見的”魅力。 P56-58
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