本書介紹**作曲家安東·韋伯恩其悲慘卻又平凡逝去的一生：韋伯恩的生平大事年表，可以幫助讀者對作曲家有一個概括的了解，同時也有助於迅速查考作曲家生平事跡和作品完成的準確年代。
本書還附有韋伯恩的同時代或後代的重要思想家、音樂評論家和同行作曲家們的評價，或帶有箴言性的摘要語錄。這些評論常常代表了不同時代的各種不同的觀點，但總的來說是客觀的，有的是切中要害的。

近年來我國愛好西方古典音樂的人，特別在青年中愈來愈多了，這是 一個令人鼓舞的現像。就在當前出現的古典音樂普及規模愈來愈大的喜人 形勢下，人民音樂出版社選擇了德國漢堡羅沃爾特出版社(Rowohlt-vedag) 出版的“羅沃爾特音樂家傳記叢書”數十種翻譯出來，目的是供我國包括 發燒友在內的廣大音樂愛好者、音樂從業人員(教師、演出工作者)等從事 音樂欣賞、學習、研究和教學時參考。

序
引言
童年，讀書與學習(至1908年)
劇院指揮的徘徊歲月(至1914年)
戰爭，移居默德靈(至1922年)
富有成果的十年(至1933年)
孤獨生活與後期作品(至1940年)
*後五年
性格形像試論
宗教與政治
藝術家
韋伯恩音樂的美學與影響方式
編號以外的作品
編號作品
無調性與警句式聲音
中期
十二音音樂
晚期作品
注釋
年表
當代作曲家的評論
作品目錄
書目
後記
人名索引
作者簡介
圖片出處

韋伯恩直至此時生活還得依靠父親(母親1906年9月7日逝於普萊格爾霍 夫)。他對於自己是否從事學術尚未決定，他沒有考慮以作曲維持生計，也 沒有突出的樂器演奏纔能。
面臨如此情況，他怎麼會從事指揮這一行，至今不清楚。無論如何， 他努力實踐，當時他正熱戀表妹默特爾，必須考慮成家。因此1908年夏， 接受了依許爾海濱浴場療養地樂隊第二指揮的職位，同時在療養地劇場歌 劇院同時擔任練聲鋼琴伴奏和臨時指揮。“是誰為韋伯恩創造這個就業機 會，至今不能確定。同樣下面比較次要的一點也沒有搞清楚，韋伯恩—— 後來成為成功的、令人尊敬的、有責任心的音樂會指揮——是從何處、以 及怎樣學會必要的指揮技能的。但可以估計，**有可能，在這個領域他 根本從未正規學習過，大概在勛伯格那裡上的課，令他學會了音樂基本的 結構因素，以及特別的形式與樂句技術分析，這成為他干這一行的基礎… …” 韋伯恩指揮的技術，還有純粹的節奏技巧，一開頭就能掌握，大概不 太可能。因而，毫不奇怪，他不久在一封信(1908年7月17日)中就向表兄迪 茨抱怨自己在海濱浴場的工作：“我對這麼一個劇場還沒找到表達方式。
從這個世界裡產生出這樣無價值的東西！若能消滅所有的輕歌劇劇院、戲 劇劇院、民間戲劇劇院，對人類該是一件多好的事！”同賞識《華爾茲之 夢》的貝爾格相反，韋伯恩後來也不可能喜歡這類體裁，但他自稱洛爾青 的《沙皇與木匠》是自己喜愛的歌劇。
指揮生活的苦差使，令韋伯恩從1908年起十年之久無法擺脫。對他來 說，指揮之所以成為一種苦差使，顯然當時沒有心理準備，要耐心攀登指 揮職業的等級階梯，就如馬勒也無法擺脫指揮職業一樣。一方面韋伯恩對 音樂素質、對當時作品的特殊形式和內容的天性，有一種特別的靈感；另 一方面他特有的那種急躁不安，又使他在劇場業內不會成功，但是他後來 還是自由從事音樂會指揮與合唱指揮的工作，因為那類指揮沒有體制、沒 有“錄用”機構來限制他。
在依許爾海濱浴場的服務沒有給他一個良好的開端。盡管如此，韋伯 恩仍舊懷有從事作曲的打算，甚至有寫歌劇的計劃，迪茨顯然準備宣布要 為表弟寫一部腳本。但此刻韋伯恩已經在為比利時作家梅特林克(1862— 1949年)的話劇《阿拉丁與帕洛密德》譜曲。1908年7月17日他在致迪茨的 信裡說，勛伯格對他創作的進展**滿意。他想把迪茨的腳本作為自己第 二部歌劇，他說：“但是我提出下列條件：不分幕，沒有衝突，所有需要 ‘圖解’的東西都去掉。除了幾個人外，別的什麼都不需要。不要劇本… …去掉現在稱做戲劇的東西！要反其道行之！”韋伯恩對歌劇體裁不是一 概不喜歡，但是他自己在這個領域從未進行努力，大概隻是他青年時代瓦 格納熱的後果而已。一個作曲家，在隨後一年半的時間裡就**快速地拿 出了創作草稿，不可能真正創作歌劇。
也不奇怪，在海濱浴場療養季節結束後，韋伯恩合同到期，但暫時沒 有重新簽約。他在維也納一直待到1910年，也許隻做練聲鋼琴伴奏員，而 且還要靠父親的資助生活。就創作而言，這樣就開始了他*重要的時期之 一，這表明，他此時已經獨立創作了。風格上幾乎不再直接從屬於老師勛 伯格。勛伯格曾試圖把韋伯恩作為作曲家**給維也納的音樂出版社—— “世界出版社”，雖然*後沒有成功。無疑韋伯恩繼續創作，完成了《格 奧爾格歌曲》(作品第3號)等，將其定稿，並接著為同一詩人詩歌創作了第 二部鋼琴一聲樂套曲(作品第4號)。這兩部套曲原先共有14首歌曲，但他僅 挑出4**表。兩套組曲內容密切相關。
1900年，韋伯恩以《五樂章弦樂四重奏》(作品第5號)(在通信中他稱 為“四重奏”)跨入新的領域，該作品1910年在維也納由羅塞四重奏團首演 。重要的樂評家施特凡，接近勛伯格圈子的人。就此寫道：“在此顯然也 是**無拘無束。這些樂章僅僅是幾小節的速寫；但沒有一個音是多餘的 ，尤其僅僅是*終的結果，內心深處的意識，*小的內心波動。”1910年 ，韋伯恩的《樂隊曲》(作品第6號)與《四首小提琴一鋼琴曲》(作品第7號 )問世。勛伯格此時在創作鋼琴曲(作品**1號)，樂隊曲(作品**6號)以及 獨幕劇《期待》(作品**7號)——這些作品同韋伯恩語言極其簡練、以鏗 鏘警句式為取向的創作不同。但是倆人此時還是一致的——這據說繼續了 一段時間，隻是勛伯格後來返回到調性，韋伯恩卻沒有再返回，這種返回 也許幾乎不會自動同時發生——而是**了當時獨特的表現主義，離開功 能和聲，進入自由無調性。勛伯格“繼續影響和塑造……他忠實的學生韋 伯恩，在某種程度上還帶著他進行當時還很強有力的實驗……”不可否認 ，韋伯恩的音樂表達和風格此時剛開始，**是獨特的。勛伯格顯然容忍 了他，但對貝爾格不是如此，在其《單簧管曲》(作品第5號)和《阿爾騰貝 格歌曲》(作品第4號)之後，就**控制他了，為了將他這個學生引上不同 於韋伯恩的新路。貝爾格的《樂隊曲》(作品第6號)證明老師是成功了。
直到1918年，事實表明：韋伯恩純粹以指揮為謀生手段時，他的創作 活動受到很大程度的妨礙。1910年。他接受了一份有期限的工作，在泰普 利茨城市劇院擔任一個不重要的指揮。5月25日，他寫信給貝爾格：“我在 這裡很好。我指揮了《離婚女人》，下次還要指揮三部輕歌劇。”作有一 部《樂隊曲》(作品第6號)——這部作品甚至**在長期訂票的音樂會上也 還會得到掌聲的作曲家韋伯恩必定指揮了萊奧·法爾及其他作曲家的輕歌 劇，事實上激發了對他們的同情感，甚至也是憤怒感。相對於韋伯恩，今 天獨特的作曲家有*多的好機會實現自我。
1910年至1911年鼕季，韋伯恩在但澤擔任助理指揮。也許是他從前的 同學雅洛維茨的**，後者在但澤已經升任首席指揮。在那裡對從前海濱 浴場的經歷的失望立即又籠罩了他，他不厭其煩地向貝爾格細說：“我指 揮了輕歌劇，”他1910年10月13日寫道：“指揮又答應我11月下半月讓我 指揮洛青的《軍械士》。”還有：“在這兒我常常**地失望，徹**底 ——**令人不快，這兒沒有好東西可以喫(除了許多錢)……這裡的人極 其令人厭惡。我很少去海邊。大海當然很美……”韋伯恩在這種形勢下感 到自己很惹眼，可以理解，他左右為難。他曾經說指揮這一行是騙人的把 戲，並宣稱劇院裡上演的一切都是無價值的東西，因而再次得出結論：“ 這令人討厭。但是另一方面，它也加強人們*多騙錢的意圖，如果人們有 可能這樣做的話”：說完這樣的話後，他又降低調子：“但是我又困惑了 ——因為受到抱負的左右——抱負，我正是必須做這樣世俗的努力。但是 我站在這樣的立場上，那麼我就得允許這類戲劇繼續存在，我**另有理 由”。在但澤時代，勛伯格與韋伯恩之間**次產生了不和諧。勛伯格指 責他的學生對他做了一件錯事，韋伯恩不解，於是問貝爾格老師大概是什 麼意思。P21-27