吳菲編譯的《豆腐匠的哲學(精)》是一本電影豆腐匠的人生況味書。作為*具日本風味的導演，小津安二郎始終用鏡頭呈現日本的親情與家庭，呈現日式的溫暖與唯美。
媒體屢次將他評為亞洲十大導演之首，將其作品《東京物語》評為亞洲十大電影之首。他獲獎無數，作品卻始終風格如一。他不僅有天纔的掌鏡之能，*有驚人的劇作纔華，無數名片腳本皆出其之手，本書收錄的《東京物語》劇本可以領略。他無意成為藝術家，隻想做一名電影的工匠。
他始終認為“電影以餘味定輸贏”，《豆腐匠的哲學》將電影的餘味延伸至人生的餘味。

吳菲編譯的《豆腐匠的哲學(精)》是一本電影豆 腐匠的人生況味書。 他是最具有日本特色的導演，獨特的風格被稱為 “小津調”。1923年，小津安二郎以助理身份進入電 影行業，十年後憑借《心血來潮》被《電影旬報》評 為年度最佳電影。此後，《晚春》《麥秋》均被列入 日本電影名片200部，《彼岸花》《秋日和》《秋刀 魚之味》等名片亦獲獎無數，其傳世之作《東京物語 》更是蜚聲國際。 他的作品總是從細微之處觀察生活的幸與哀，通 過省略與留白讓觀者體會人生的無奈或明朗，始終堅 持“電影以餘味定輸贏”的理念。 他喜歡女人卻終身 未娶；他親歷過戰場卻從未拍攝戰爭題材；他作品眾 多卻始終風格如一。他無意成為藝術家，隻想做一名 電影的工匠。 小津安二郎的一生就像他的電影一樣，餘味綿綿 。

我是電影的小導演
電影無“文法”
酒與戰敗
戰地信箋
活在對電影的愛情裡
《東京物語》劇本

處女作前後咖喱飯 近來，年輕人想要成為一名像樣的導演變得相當 困難，但我**幸運，托咖喱飯的福當上了導演。片 場還在蒲田的時候，我曾擔任大久保忠素的助手。那 時的導演**霸氣，助手就跟打雜的一樣，大事小事 都得做，工作繁重得連抽支煙的工夫都沒有，而且總 是餓著肚子。若說有什麼樂子，就隻有喫飯這一件事 。
有**，拍攝工作延長，到了宵夜的時間還沒收 工的意思。人漸漸疲憊，肚子也越來越餓。然而大久 保先生卻還在不停地發號施令。又不是什麼需要熬夜 拍攝的大作，我心裡這麼想著，越發不耐煩了。
終於到了收工喫宵夜的時候了。大家在食堂裡排 隊，其實是按入座順序，先坐下來的人先喫，於是我 急忙到桌旁就座。
熱氣騰騰的咖喱飯從桌子那頭依次端上來，咖喱 的香味直沁肺腑。想著稍後咖喱飯就將端到自己面前 ，我不由得直咽唾沫。導演進來，在桌邊坐下。我心 想接下來當然應該輪到我了，然而盤子卻擱在了導演 面前。我憤然叫道：“按順序排隊！”不知哪個助手 說了句：“往後退唄。”“什麼！”我連說話的是誰 都等不及看清楚就站起來要撲上去，但有人把我拉住 了。我仍然不停地喊著：“快端飯來！按順序排隊！ ”毫無疑問，我喫上了熱騰騰的咖喱飯。
這件事讓當時的廠長城戶四郎知道了，覺得“這 家伙挺有意思”。也不知他是否真這麼認為，一個月 後，我競被告知“拍一部試試看”，於是開始著手拍 攝名為“懺悔之刃”的六部繫列影片。
所以說，我當上導演不是因為頭腦聰明，也並非 技藝得到了肯定，僅僅是托了咖喱飯的福。記得那是 一九二七年春天的事了。
小津安二郎談藝術 可能因為電影導演這個行當看起來十分有趣，又 能賺錢，我這裡也常常有想當導演的人找上門來。雖 然我自己也是因為喜歡纔進入這個行業，對別人的情 況就不好多說什麼，但可以肯定的是，有趣也好，賺 錢也罷，若要靠這行當出人頭地，沒有相當的忍耐和 運氣是不行的。首先，要進入電影公司工作就很困難 ，助手當個十年、十五年也屬正常。能否成名也隻有 到時實際一試纔知道，所以**困難。
成功率恐怕比剛從學校畢業就當上執業醫生*低 。了解這一點之後，若有學生依然要問：“想當導演 ，應該學些什麼？”我一定會對他們說：“首先要學 好分內的功課，導演的修行在其基礎上進行即可。” 所謂“導演的修行”，說實話我也不是很清楚具 體該學些什麼。首先必須博覽群書，對社會、人生不 了解也是不行的，可能還需要具備一些特殊的專業知 識。我入行的時候雖然志願當導演，卻因導演部滿員 而被調到了攝影部。我在那裡從助手開始做起，想來 這反倒成了有益的修習。那時候還是默片時代，作為 助手，我常常被分派去整理膠片。這一經歷在後來意 外地**受用。這工作不像現在是由專業人員依照劇 本對樣片(毛片)的正片進行剪輯。當時是用初步整理 後的底片按拷貝數粗洗出正片，全數送來。我的工作 就是仔細剪輯這些正片。因為要趕上首映日期，所以 一個人怎麼也做不完，於是就由助手分頭靜忙。因為 可以剪接一整部影片，於是我常自作主張地嘗試把長 鏡頭剪開，做一些場面切換，或試著調換字幕的位置 等。
因此也會出現一號拷貝長八千英尺，三號拷貝卻 隻有六千的情況。居然也輕松應付過去了。我就是在 這時體會到了影片的結構和因剪輯而生的變化。P3-5