故宮博物院是中國*具文化和藝術價值的博物院，《當盧浮宮遇見紫禁城》(作者周兵、徐歡)給故宮博物院的**合作以及進行世界文化交流的實踐提供了很好的路徑和啟示，希望在未來我們能*多的提供給中國人民乃至世界人民精神文化食糧，也期待著兩座博物館在未來的文化交流中提供給大家*多的創意和服務於大眾的精神產品。

《當盧浮宮遇見紫禁城》(作者周兵、徐歡)依據 《當盧浮宮遇見紫禁城》的紀錄片腳本 整理而成，共分12章，分別介紹了古代中亞、埃及． 希臘、羅馬以及中世紀文藝復興等不同時空背景下東 西方藝術的演進歷史，穿插各領域專家學者的最新評 析，同時也呈現了盧浮宮和故宮依托宮殿建築設立博 物館的精妙構思與創意。 我們希望完成一次梳理，以中國人的眼光、現代 的立場來敘述藝術與歷史。面向東方與西方，包容共 同與差異，展現交流與踫撞。從文物看文化，從文化 思考文明，力圖建造一條民族之間增進了解，各文明 之間互相理解、互相尊重的道路。

遇見——
當盧浮宮遇見紫禁城
逐蕩兩河——
巴別塔的神話是否實存?
永恆天沙——
和“坐著的書記官”一起尋訪古埃及
典雅千古——
希臘女神為何被奉在*高處?
鐵血長風——
權力與夢想中的古羅馬藝術
神聖無上——
中世紀聖母像和大唐觀音的氣質
**人生——
蒙娜麗莎密碼
激越內心——
倫勃朗和八大山人如何安頓自身?

凱旋門上的浮雕記錄著拿破侖與德國和奧地利皇 帝戰鬥時取得的勝利， 然而，它們並沒有表現激烈的戰爭場面，而是選擇了 和平條約簽署的時刻。這 正是拿破侖高超的宣傳技藝的表現，他總是越發動戰 爭，越是宣揚和平。小凱 旋門上的浮雕素描，將前往北京紫禁城參加《盧浮宮 ·拿破侖一世》展。
迎接這次展覽的午門，是紫禁城的正門，也是* 大的宮門。
午門是禮儀之門，皇帝就在此頒發詔書，舉行慶 典。戰爭過後，大軍得勝 凱旋，還要在午門舉行獻俘儀式。午門獻俘是中國皇 帝記錄勝利、銘記戰功的 重要方式，然而有一位皇帝，認為單憑這種方式，不 足以記載他的功績，他把 目光放到了*為遙遠的地方。
介紹說：“《乾隆大閱圖》是法國18世紀的一幅版畫 ，它依據在中國的歐洲耶 穌教會藝術家的素描制作。這些版畫是由中國皇帝直 接向法國國王路易十五 定制的，用以表現他的征戰功績，也就是中國皇帝的 征戰圖。整個素描稿都交 給了法國的東印度公司，然後寄到巴黎制版，並附上 中國皇帝向法國國王提出 的官方訂件請求。” 這一次約定創造了紫禁城和盧浮宮的初次相遇， 而兩百多年後的《盧浮 宮·拿破侖一世》展讓兩座宮殿再次連接了起來。
伊莎貝拉常常要經過一條狹長通道前往盧浮宮雕 塑部地庫，檢查藝術 品。她指著一個小的蒙娜麗莎，介紹說：“它主要是 用於安全演習、消防演習， 還用於演練畫的裝掛……” 沒有任何一件藝術品，能與蒙娜麗莎的知名度匹 敵，她仿佛已經成了盧浮 宮的形像代言人。似笑非笑，疑幻疑真；無論從哪個 方向看她，她似乎都在注 視著你。
拿破侖似乎也很喜歡蒙娜麗莎的眼神，他曾把她 掛在臥室裡。現在不可 能再有任何一個人會有這樣的幸運。
伊莎貝拉*近的工作，集中於籌備《盧浮宮·拿 破侖一世》展。她正在清 點所有要帶到北京去的雕塑，這些都是拿破侖時代* 為典型的作品。在盧浮 宮的歷史廳，伊莎貝拉的同事們取下了一塊用石膏做 的方形庭院三角楣小樣， 它完成於1813年，已經有兩百年的歷史，極其容易破 碎。它將被送往中國北京， 參加《盧浮宮·拿破侖一世》展。
現在處於方形庭院中央的三角楣上的是阿波羅神 ，在拿破侖垮臺前，這個 位置曾經是拿破侖的形像，他面向著智慧之神把自己 從手持**的軍人，變成 了宣揚和平的君主。
這位馬背上獲得政權的小個子，熱愛藝術，*熱 愛用各種藝術的方式去表 現自己。軍人、將領、君主甚至是神！他習慣運用各 種具體的形像去感召他人， 無論是宣傳自己，還是獎賞君臣。
乾隆皇帝心中，卻是另外一番自詡。
黃公望的《富春山居圖》是中國十大傳世名畫之 一，就在這幅作品上， 乾隆皇帝留下了70多次題跋。
他一生作詩兩萬多首，可見他對詩對書畫的鐘情 。
如果說拿破侖希望把自己裝扮成一位戰神，乾隆 卻希望被看成一位清雅 文人。乾隆同拿破侖一樣，有著將自己的印跡長久保 留下來的強烈願望。
他的字跡不僅落在《富春山居圖》上，落在了太 和殿的匾額上，也留存在 了四足筆筒上，留在了大禹治水的玉山上，甚至留在 了頤和園的假山石上…… 盡管乾隆做得略有泛濫，而題字卻是一種中國的傳統 ，書法既是藝術，又寄托 著精神的心跡。
西方人偏愛形像，讓人在具體的形像中直接感受 ，他們留給後代的是一尊 尊形像各異的塑像；而東方人偏愛文字，留下一幅幅 牌匾，不斷提醒自己、警示 後人。
**生活在巴黎的孩子們**幸運，盧浮宮已經 成為他們學習的樂園。
“大家用手指量—下比例，這樣用手指比著拿破侖的 高度量—下畫面。…‘三 倍。”老師給孩子們分析的這幅畫是畫家雅克·路易 ·大衛繪制的((拿破侖加 冕禮》。
1804年12月2日在巴黎聖母院，拿破侖舉行了加 冕典禮，成為法蘭西** 帝國的皇帝。拿破侖請大衛將這一時刻**J陛地記 錄了下來。
這幅巨型繪畫，寬6．1米，長9．31米，畫中191 個人物，大衛為每個人都單獨 畫了素描圖。畫面本來的構思是在教皇面前拿破侖以 大膽的姿勢為自己加冕， 然而，*終他改變了主意，為了表現權力的取得全靠 自己，他讓畫家畫成了他 為皇後加冕。
半生消磨在沙場上的拿破侖把自己比做亞歷山大 大帝，終生向羅馬時代 靠攏，所以他偏愛古希臘、古羅馬題材的作品。當時 在繪畫領域正興起以重振 古希臘、古羅馬精神為理念的新古典主義作品，這些 作品構圖嚴謹，畫幅巨大，與 拿破侖的口味**契合。
盡管大量畫作不可避免地用為宣傳政治，但政治 與藝術的結合*終開創 出大氣磅礡、煥發著英雄主義**的經典之作：不知 道乾隆慣看山水的眼睛， 看到這些激流噴湧的作品，會有怎樣的感受？ 拿破侖用巨型畫作把自己描繪成英雄的君主，乾 隆皇帝又是用什麼抒發 自己的抱負和情懷？ 《山水樓閣碗》是一件乾隆御制的琺瑯彩瓷，上 面描繪了亭臺樓閣、林間 飛燕，留白處還加題詩句。乾隆把詩、書、畫、瓷器 、琺瑯工藝**地結合起 來，將瓷器的制作技藝發揮到了**。
琺瑯彩在康熙晚年研制成功，在雍正時期得以發 展，在乾隆時期走向***。乾隆時期的琺瑯彩*讓人稱*的是把花鳥山水畫 法的技藝，表現在瓷胎 的弧形表面上。乾隆喜歡用精細繁復的工藝，塑造自 己對**境界的追求。無 論是集合16種工藝被世人稱為瓷母的《各色釉彩大瓶 》，還是總重達5千多公 斤的《大禹治水玉山》，都在彰顯著乾隆心中無所不 能的豪情。
作為一國之君，乾隆和拿破侖對藝術的熱愛，不 像普通人那般單純，在他 們看來，藝術必須承載著帝王的政治意圖和理想。
周二，也隻有在周二閉館的時間，盧浮宮的40萬 件展品，纔能享受難得的 安靜。這裡的每一件作品，都是一個故事，都是一個 時代。P7-12