王偉主編的《動畫速寫》從動畫速寫的基礎、運用到訓練，從動畫速寫的基本理論、基本技法到其在動漫創作中的具體應用，由淺入深，循序漸進地闡述並做具體的分解說明，這些都是我作為動畫專業教師多年的經驗總結。全書共包含大師之路、動畫速寫概論、動畫速寫基礎、怎樣畫相對靜態的動畫速寫、怎樣畫人體速寫、怎樣畫人物運動的動畫速寫、怎樣畫風景速寫、動物速寫及默寫訓練等幾部分內容。這些內容都是動漫創作愛好者及專業人士必須了解並要熟練掌握的基礎知識，以便作為以後創作的基礎。希望這些內容能夠有助於高等藝術院校中學習造型基礎訓練課程的學生提高對動畫速寫的造型理念、目的和方法的認識。
本書既可作為高等院校動漫相關專業學生的輔助教材，也可以作為動漫愛好者及從業人員的參考書。若本人的“速寫之路”能引導*多實踐者，並令大家有所收獲，本人會倍感欣慰。

第一章 大師之路
1．1 《指環王》概念設計藝術家約翰. 豪的速寫寶典
1．2 《蜘蛛俠》漫畫藝術家馬裡奧·阿爾貝蒂的速寫經驗與體會
1. 3 《恐龍帝國》概念設計藝術家詹姆斯. 傑尼的速寫心得
1. 4 《金剛》概念設計藝術家葛裡格·布羅德莫的速寫心得
1．5 對以上四位傑出藝術家的感受
1．6 大師速寫作品欣賞
1．6. 1 達·芬奇作品
1. 6. 2 馬蒂斯作品
1. 6. 3 畢加索作品
1．6．4 門采爾作品
1．6．5 德加作品
1. 6. 6 倫勃朗作品
第二章 認識動畫速寫
2. 1 動畫速寫的基本知識
2. 1．1 留心觀察
2. 1. 2 訓練線條
2．1．3 掌握速記方法
2. 1．4 控制時間
2．1．5 自我表達
2．2 速寫的美育概念
2．3 動畫速寫的基本工具
2．3. 1 鉛筆
2．3. 2 炭筆
2．3．3 氈尖筆
2. 3. 4 鋼筆
2．3．5 圓珠筆
2. 3. 6 色鉛筆
2. 3．7 毛筆
2．4 動畫速寫的訓練方法
2．4．1 穩、準、狠
2. 4. 2 由簡到繁
2．4．3 由靜到動
2. 4．4 由慢至快
2．4．5 從有規律到無規律
2．5 動畫速寫與動畫制作的關繫
2．6 速寫對像的選擇
第三章 動畫人體速寫
3．1 概述與方法
3．2 速寫對像的觀察分析方法
3．3 人體的結構與比例
3. 3．1 人體結構詳解
3．3．2 不同身型的畫法
3．4 單個對像寫生的方法
3. 4．1 準備階段
3．4. 2 觀察與構圖
3. 4. 3 塑造大形
3. 4. 4 深入刻畫細節
3．5 組合對像速寫方法
3．6 人體動態表現要領
3．6．1 頭部
3．6. 2 關節
3. 6．3 動態線
3．6．4 伸展和收縮
3．6．5 用線與韻律
第四章 人物靜動態速寫與動畫的關繫
4．1 靜態人物速寫
4．2 動態人物速寫
4. 2. 1 觀察分析方法
4. 2. 2 動態人物速寫的要點
4. 2. 3 動態速寫的畫法
4. 3 速寫與動畫的關繫
4．3．1 速寫與原畫
4．3. 2 速寫與分鏡
4．3．3 人體速寫的透視
4．4 動態速寫賞析
4．5 默畫與臨摹
第五章 風景速寫與動畫背景的應用
5．1 風景速寫的要點
5. 1．1 石頭的畫法
5. 1. 2 樹的畫法
5. 1．3 簡化形狀
5．2 畫面組織法則
5. 2．1 取舍
5. 2. 2 主次
5. 2．3 疏密與穿插
5. 2．4 對景移位
5．2. 5 誇張變形
5. 2．6 穩定與均衡
5. 2．7 黑、白、灰的處理
5. 2．8 變化與統一
5．2. 9 基本線與基本形
5. 2. 10 分割與組合
5. 2. 11 畫面空間
5．3 風景速寫步驟
5．4 風景速寫與動畫場景
5. 4．1 素材收集
5．4. 2 表現形式
5．4．3 設計風格
5. 4. 4 色彩運用
5．4．5 構圖應用
第六章 動物速寫與動物角色
6．1 動物的特征與結構
6．1．1 習性
6. 1. 2 骨架
6．1．3 表情
6．2 賦予動物鮮明的擬人化個性
6．3 畫好動物速寫的方法與步驟
6．4 了解動物的運動規律
6. 4. 1 行走
6. 4. 2 奔跑
6. 4. 3 跳躍
6．5 設計動物角色的幾種形式
第七章 速寫的實際運用
7．1 在藝術創作與設計中的應用
7．2 動畫速寫與概念設計相結合
7．3 動態速寫在漫畫構圖中的應用
7. 4 人物與景物的組合，
速寫賞析
後記