《動漫遊戲造型設計》從易教易學的實際目標出發，用豐富的範圖、通俗易懂的語言生動詳細地介紹了動漫遊戲造型中各類元素的設計原理。全書由9章構成：動漫造型設計基礎、人體結構、人物的動態與表演、人體的誇張模式、服飾考證與設計、動物設計、怪物設計、機械設計、造型設計實例。本書由丁理華、譚東芳編著。

造型設計是高校動漫遊戲專業的必修基礎課程。 《動漫遊戲造型設計》從易教易學的實際目標出發， 用豐富的範圖、通俗易懂的語言生動詳細地介紹了動 漫遊戲造型中各類元素的設計原理。全書由9章構成 ：動漫造型設計基礎、人體結構、人物的動態與表演 、人體的誇張模式、服飾考證與設計、動物設計、怪 物設計、機械設計、造型設計實例。 本書不再局限於以往“了解經典與模仿經典”的 教學方法，而是采用“授人以漁”的方式，使學習者 掌握動漫造型設計需要的共通性原理，使造型設計始 終有理可循、有據可依，培養學生的想像力和創造力 ，開拓出獨具個人風格的設計之路。 在引導讀者進行設計思考方面，《動漫遊戲造型 設計》通過大量的手繪示意圖以及幾套不同作品的創 作範例，提供了動漫造型設計中從理性、感性不同角 度思考的完整過程，以期使學習者獲得更深刻的造型 設計體驗。 本書第一版上市多年，被眾多院校選為專業課指 定用書，現總結多年的使用經驗全面修訂增補，以更 適應文化創意產業的發展，滿足動漫遊戲人纔的培養 需要。本書由丁理華、譚東芳編著。

第一章 動畫造型設計基礎
第一節 動畫造型設計的概念
第二節 動畫造型設計的形式
第三節 三維遊戲造型設計的特點
本章小結
思考題
第二章 人體結構
第一節 學習人體結構的意義
第二節 人體的基本比例
第三節 人體的骨骼結構
第四節 人體的肌肉結構
第五節 人體的脂肪分布
第六節 使用簡單幾何體概括人體
本章小結
練習題
第三章 人物的動態與表演
第一節 肢體語言與造型
第二節 人物靜態造型中的通用動作規律
第三節 常見角色動作分類
第四節 將角色磨礪成**演員
本章小結
練習題
第四章 人體的誇張模式
第一節 確立誇張風格
第二節 頭形的變形簡化
第三節 五官的變形簡化
第四節 頭部附屬物的變形簡化
第五節 軀干的變形簡化
第六節 四肢的變形簡化
第七節 重塑比例與改變位置
第八節 誇張的基本要求
第九節 設計誇張造型的小竅門
本章小結
練習題
第五章 服飾考證與設計
第一節 衣紋的畫法
第二節 不同**、不同時代服飾特征
第三節 服裝設計原理
第四節 人體與衣裝的交互關繫與表現
第五節 服裝設計方法
本章小結
練習題
第六章 動物設計
第一節 常見動物的誇張模式
第二節 狗的畫法
第三節 貓的畫法
第四節 馬的畫法
第五節 牛的畫法
第六節 鳥的畫法
第七節 昆蟲的畫法
本章小結
練習題
第七章 怪物設計
第一節 怪物在動漫作品中的表現
第二節 怪物設計的基本原則
第三節 非擬人類怪物設計
第四節 擬人類怪物設計
本章小結
練習題
第八章 機械設計
第一節 現實生活中積累機體的造型元素
第二節 學會駕馭各種機體造型元素
第三節 機械的擬人化設計
第四節 做一個“紙上談兵”的發明家
本章小結
練習題
第九章 造型設計實例
第一節 大型三維動畫造型設計——《巫農——太歲傳》
第二節 動畫人物設定——《巫農街鬥術》
第三節 戰鬥型機器人造型設計