《相遇(精)》的作者是法國當代**作家米蘭·昆德拉（ Milan Kundera）。此作品是作家一本集多年讀書筆記、藝術欣賞及對自身生活環境深入思考於一體的隨筆作品，較之前三部屬同一體裁的隨筆作品《小說的藝術》、《被背叛的遺囑》和《帷幕》似乎文體結構*為放松和靈活，但內容*為豐富，形式*為自由，文本*具私密性。書中作者從對自己流亡法國前在布拉格私生活片段的回憶開始，闡述對英國畫家培根肖像畫作的分析，隨後相對集中於小說、音樂、戲劇等創作領域的思考，自己對不同藝術門類之間的融會貫通的理解，並闡明用自身經歷奠定這部隨筆的基調的理念。

《相遇(精)》是米蘭·昆德拉的第四本隨筆集， 共分為九個部分，涉及繪畫、文學、音樂等各項領域 。昆德拉一如既往“出入於藝術之境”，在書中回憶 了與弗朗西斯·培根、富恩特斯、勛伯格、阿納托爾 ·法朗士等人的“相遇”，既是美學的“相遇”，也 是幾個時代的“相遇”、更是作者與其舊主題和舊愛 的“相遇”

一 畫家突兀暴烈的手勢：論弗朗西斯·培根
二 小說，存在的探測器
三 黑名單或向阿納托爾·法朗士致敬的嬉遊曲
四 **傳承之夢
五 美麗宛如一次多重的相遇
六 他方
七 我的初戀
八 遺忘勛伯格
九 《皮》：一部原小說

一 畫家突兀暴烈的手勢：論弗朗西斯·培根 一 有**，米歇爾·阿爾尚博打算編一本弗朗西斯 ·培根的 畫冊(他的肖像畫和自畫像)。阿爾尚博提議我為這本 畫冊寫一 篇短文，他向我保證，這是畫家自己的心願。他提起 我當年發表 在《弧》這份期刊上的一篇舊作，他說培根曾經表示 那是他能在 其中認出自己的極少數文章之一。我不會否認我的感 動——在若 干年後，面對這麼一個來自我如此喜愛卻又不曾謀面 的藝術家的 訊息。
這篇刊在《弧》上的文章(後來成了我寫作《笑 忘錄》其中一 部的靈感來源)寫的是培根畫的亨裡埃塔·莫賴斯三 聯畫肖像， 寫作時間是我移居海外的*初期，一九七七年前後， 當時我滿腦 子還是對於離去未久的故鄉的回憶，在我的記憶中， 那裡宛如一 個審訊與監控的國度。約莫十八年之後，我還是得從 這篇舊作展 開我對培根的藝術的新省思： “時間是一九七二年。我和一個年輕的女孩在布 拉格郊區會 面，地點是借來的公寓。兩天前，這女孩被警察審問 了一整天， 問的全是關於我的事。現在她想要偷偷和我踫面(她 一直擔心自 己受到跟蹤)，好告訴我他們問了她哪些問題，而她 又是怎麼答 的。萬一哪天我也被抓去審問，我的說法纔會和她一 致。
“這女孩**年輕，對這個世界還懵懵懂懂的。
審問這件事讓 她心慌，讓她害怕，一連三天，她的腸胃不停翻攪。
她的臉色慘 白，在我們談話的這段時問，她不斷走出去上廁所， 我們的會面 也因此伴隨著廁所水箱蓄水的聲音。
“我認識這女孩很久了，她聰明，個性**風趣 ，情緒掌控和 穿著打扮總是近乎**無瑕，她的連衣裙一如她的舉 止，從來不 會讓人瞥見絲毫的裸露。這會兒，恐懼就像一把大刀 ，突然將她 剖開。她在我面前打開了，像一頭小母牛被切割的身 軀，弔掛在 肉鋪的鐵鉤上。
“廁所水箱的蓄水聲一直沒停過，而我，我突然 很想強暴她。
我知道我說的是：強暴她，而不是跟她**。我不想 要她的溫柔。
我想把手粗暴地放在她臉上，在那一瞬間，**奪取 她，連同她 讓人興奮難耐的那些矛盾一並奪取——連同她**無 瑕的連衣裙 和鬧個不停的腸子，連同她的理性和她的恐懼，連同 她的自負和 她的不幸。我的感覺是，這一切矛盾當中蘊藏著她的 本質——這 寶藏，這金塊，這隱藏在深處的鑽石。霎時間，我想 要擁有她， 連同她的糞便，也連同她無法言喻的靈魂。
“可是我望著這雙盯著我看的眼睛，那眼裡盡是 不安(理性的 臉上，兩隻不安的眼)，而她的眼睛越是不安，我的 欲望就變得越 荒誕、愚蠢、丑惡、無法理解，而且不可能實現。
“這沒道理也不該出現的欲望並不因此而有絲毫 的不真實。我 無法否認這一點——我看著弗朗西斯·培根的那些三 聯畫肖像， 就像自己回憶的重現。畫家的目光停留在那張臉上， 宛如一隻突 兀而粗暴的手，試圖占有這張臉的本質，占有這顆隱 藏在深處的 鑽石。我們當然不能確定，這些深處是否真的蘊藏著 什麼——然 而無論是何種形式，我們每個人都有這種突兀暴烈的 手勢，以手 的動作去破壞別人的臉，試圖在別人身上或背後找到 隱藏在那裡 的什麼。” 三 關於培根的畫作，*好的評論是培根自己在兩次 訪談裡的陳 述，一次是西爾維斯特於一九七六年的訪談，另一次 則是阿爾尚博於一九九二年的訪談。在這兩次訪談當 中，培根談起畢加索， 語帶贊賞，特別是對於畢加索一九二六至一九三二年 的時期，那 是培根覺得**和他真正相近的時期；他在其中看到 一個“從來 無人探索的領域被打開了，那是一種有機的形式，和 人的形像相 連相繫，卻是一種全然的歪斜變形”(字體變化是我 標示的)。
畢加索在這個短暫時期所創作的抽像畫，可以說 都是畫家的 一種輕浮的手勢，將人體的主題轉化成二維的、自由 的形式，讓 這些主題不像原來的樣子。在培根的畫作裡，畢加索 遊戲式的歡 愉換成了驚訝(或者恐懼)，他看到的是我們的存在， 是我們物質…… P3-7