內容簡介
本書從13世紀到20世紀，精選了近800年間的1000幅大師代表作，按照時間的順序為讀者敘述繪畫的發展與演變。本書的每一章節都詳細介紹了那個時期的代表流派與突出的繪畫作品，幫助讀者剖析繪畫的歷史，更深入地了解繪畫藝術。《大師名作Ⅱ》中多以素描草圖為主，讓你了解藝術家的靈感來源與創作軌跡。讀者在書中會欣賞到繪畫藝術從中世紀到當代的演變。書中將每個世紀所出現的藝術流派、代表性藝術家和代表作品都歸納總結，簡單直觀地呈現給讀者，讓讀者對整個歷史脈絡與未來發展方向都有一個深刻的了解。本書中大量摘取了藝術評論家代表作裡的內容，比如約翰？拉斯金的《繪畫要素》、琴尼諾？琴尼尼的《論繪畫》、喬爾喬？瓦薩裡的《藝苑名人傳》和保羅？克利的《創造性信條》等，讀者可以從更多角度體會繪畫藝術的魅力。
總論本書旨在使讀者踏入一場繪畫藝術史的旅程。隨著書頁的開啟，讀者將會欣賞到藝術從中世紀晚期到當代的演變。本書廣泛地選取西方各時期藝術大師的作品，將每個世紀百花齊放的藝術流派直觀地呈現在讀者面前。為了讓讀者對不同時期的藝術特點與趨向有更加深入的了解，本書每章都配有當代理論家或藝術家對具體時代風格和畫作的解讀與賞析。出版於1857 年的約翰？拉斯金的《繪畫要素》中的一段節選可以作為西方繪畫史的總論。該書並不聚焦詳細描述如何運用鋼筆、鉛筆的線條藝術，或是講述如何運用暗影與色彩。對讀者來講，明確作者的推薦與建議和對有志成為藝術家的青年人的忠告，是一件更有趣的事。拉斯金是傳統藝術與現代藝術承上啟下式的人物。今天來看，拉斯金這個名字聽起來可能不那麼“現代”。有時候他的嚴苛品味與當代創作自由的觀念相左，但他堅守了很多傳統藝術的價值標準。這些推薦雖隻為一家之言，但拉斯金在藝術評論界舉足輕重。因此，知道他對......
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