自我的界限
作 者: (美)文以誠(Richard Vinograd) 著；郭偉其 譯
定 價: 78
出?版?社: 北京大學出版社
出版日期: 2017年06月01日
頁 數: 315
裝 幀: 平裝
ISBN: 9787301280546
●圖版目錄
●致謝
●漢語發音注解
●章導論：中國肖像畫中的模擬、像征與事件
●觀念、類別與習俗
●模擬、像征與事件
●形／影：中國文獻中的肖像神話
●早期中國肖像畫概述
●第二章自我的界限：17世紀中國肖像畫中的畫家形像
●陳洪綬的借古論今
●項聖謨（1597—1658）藝術中的自我投射
●肖像職業：曾鯨（1564—1647）及其追隨者
●禹之鼎（1647—1716以後）與軼事肖像畫
●自我的心理與神話：清初個人主義者的肖像
●第三章18世紀肖像畫中的角色與表現
●巧技的負擔與虛構的幻滅
●18世紀早期藝術家肖像中的人物與虛構
●失蹤者：肖像情境
●身份：羅聘肖像畫中的在場與化身
●輩分：文本與圖像中的金農自畫像......
內容簡介
《自我的界限：1600-1900年的中國肖像畫》聚焦於多樣化的中國肖像畫中的一些具體面貌，重點在於17-19世紀末的肖像。在這一時間段中，非正式肖像得到優選程度的關注，這些作品出自業餘畫家之手—相對於那些繪制祖先像與宮廷肖像的無名職業畫師而言，這是他們在現成藝術史中的身份。藝術家的肖像與自畫像則是本書進一步的關注點。自始至終，本書關注肖像畫的基本觀念，並與自我及身份的問題密切相關，這些觀念和問題顯示於具體圖像之中。很後，這一研究還涉及作為事件的肖像：一種藝術家與像主相遇的活躍情境，有時這些反響與效果可見於肖像圖像以及相關文本之中，與之媲美的則是當時及後來的觀者對肖像的積極探索。
(美)文以誠(Richard Vinograd) 著；郭偉其 譯
文以誠（Richard Vinograd），美國斯坦福大學藝術史繫主任、教授，有名的中國畫研究專家，主攻方向為明代藝術史。博士論文主要論述王蒙的《青卞隱居圖》及其繪畫風格的演變。與人合著《中國藝術和文化》。
郭偉其，現任廣州美術學院副教授，美術史繫繫主任，曾任芝加哥大學訪問學者。代表作有《停雲模楷：關於文徵明與十六世紀吳門風格規範的一種假設》。
前 言肖像畫的繪制植根於社會實踐，難免要應對各種極其公開的紀念禮儀與身份或地位訴求。肖像制作的文化內涵觸及通俗知識與文學神話的各個層次，不但牽涉明確的畫像與表現理論，還與關於自我的含蓄觀念密切相關。在藝術傳統與技術水平的標準上，作為藝術的肖像制作顯現於各種社會與文化語境間，並且成為畫家與像主相遇這一具體情境下的結果。即便同時考慮到中國與西方肖像畫的傳統，所有這些因素也都廣泛存在，這個課題中的一部分興趣點為跨文化視野的研究提供了顯見的機會。肖像的基本觀念，如可識別的具體人物的形似，對於兩種文化同樣有效——不管這種形似是被捕獲的[captured]、構建的[constructed]、想像的[imagined]，還是被投射的[projected]。 作為藝術類型的肖像制作狀態以及相伴隨的專業知識和理論，通常還與專業畫師密切相關，這種情形廣泛地存在於各種文化之中。在......
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