在《何謂藝術(精)》中，阿瑟·C.丹托對安迪·沃霍爾的名作做了精彩的討論，那些作品在視覺上來看跟普通物品沒有任何差別，而丹托所要回答的就是為什麼這兩件東西看起來沒有任何差別，但一個是藝術作品而另一個卻不是。
全書中，丹托以一種開闊的視野考察審美生產的交織纏繞和普遍性，並在此視域之中思考了笛卡爾、康德和黑格爾等哲學家們的貢獻，以及從米開朗琪羅、普桑到杜尚、沃霍爾等藝術家的成就。該書對藝術理論與藝術哲學的研究、藝術創作以及對藝術的思考都有著重大的意義和價值。

針對“藝術是不可定義的概念”這樣一個流行的 觀點，阿瑟·C.丹托認為一件藝術作品始終都是由兩 個重要標準來加以定義的，即涵義和呈現，此外還有 一個由觀看者給出的附加標準，即解釋。 在《何謂藝術(精)》中，丹托置身於哲學和藝術 ，從柏拉圖的藝術定義出發，探討了藝術發展中的一 繫列發現，包括透視法、明暗法和人相學等，其中還 不乏對米開朗琪羅、畢加索、馬塞爾·杜尚、安迪· 沃霍爾等人的精彩討論；通過對沃霍爾作品的分析， 回答了為什麼兩個看起來沒什麼差別的東西，一個是 藝術作品而另一個卻不是；同時以一種開闊的視野思 考了笛卡爾、康德和黑格爾等哲學家的貢獻，以及從 米開朗琪羅、普桑到杜尚、沃霍爾等藝術家的成就。

前言
一 白日夢
二 修復和涵義
三 哲學和藝術中的身體
四 競爭的終結：繪畫和攝影之間的比較
五 康德和藝術作品
六 美學的未來
參考文獻
致謝
索引