傅爾得著的《一個人的文藝復興/影像閱讀文叢》不是一本純傳授知識的圖書，而是通過作者遭遇的人、事以及由此而來的所思所想，傳遞一種潛意識裡我們都欲進行的抗爭。用作者本人的話說，讓我們“來一場‘文藝復興’式的個人抗爭與搏鬥，恢復對個體的感知，讓自己作為一個人而活著，有迫切的必要。”

一個人的文藝復興，並不是一場恢弘的壯麗史詩 ，而隻是一場小小自救，是個人的靈魂在走向深沉麻 醉的漫長途中的掙扎蘇醒。傅爾得著的《一個人的文 藝復興/影像閱讀文叢》為知名青年撰稿人傅爾得今 年關於影像文字的梳理。書稿包含多位海內外攝影師 的介紹、評論、訪談還有作者遊走世界采訪攝影師、 觀看視覺媒介等遭遇的故事和感想等，名為“一個人 的文藝復興”，其實就是一個人成為自己的過程中， 智識、精神、見解等各方面的養成過程。它比單談外 界的影像，更具情感性和“另闢蹊徑”性。書中包含 一些個人的體悟，當然，大多談影像為主。

自序 一個人的文藝復興
存在
吉米·尼爾森：存在，就是藝術
凱爾·福特：走向人類的風景
等待，角色轉換
文藝解決什麼？
有態度的自拍
他是達明·赫斯特的老師，他用照片作畫
365天，524道菜
如何不成為一個造糞機
江湖
茶與咖啡，兩個江湖
陸元敏：沒必要拍出好照片
鳥頭：我們為什麼要拍照
瀋瑋：沒什麼可說明，感受*重要
俠客老陳
沒有個性的人
軌道
草根的逆襲
那一年，包豪斯的大師們集體對一張照片進行了解讀
彼此
另一種人類生存狀況
教堂裡的鳳凰
梁思成，尋找文化的自信
塞爾吉奧·拉萊：智利流浪小孩
欲望
米高·孔泰：拍攝名流三十多年
時尚，就是成為你自己
誰決定誰美
波普，安迪·沃霍爾之外
波普藝術關法國人什麼事，
悲哀的是，連本雅明都不可能靠投稿養活自己
安東尼奧尼：以攝影師之眼洞察這世界
人的欲望得要多大的地方來裝？
交情
城市的交情
紐約，向上看
海德堡，逝去的歲月
離別，得搭配一個什麼樣的故事？
我所想要的，就是上路
臺伯河流淌，我們情緒不同
執著
馬良：創作，就要很老實地蹬過這條河
沉寂五年後，大師格雷戈裡·克魯森再出擊
康蘭絲：把荷花拍進了畫廊
港版薇薇安·邁爾
眼見為實？
彼特·庫爾特：圖片是一種**別的運動
摧毀者和偏執狂
老去
金石聲：踏上現代攝影之路
公眾之眼：照片分享的175年
約瑟夫·特爾浦：回到1948，自帶盒飯參加奧運會
假如老去
以攝影相處的婆媳
當大師向大師致敬
馬格南在蘇富比賣裸照
懷舊
有些問題躲不掉
楊福東：不確定性就是未來

怎麼把錢花得有質感，是一門學問，比如，支持 某種冷僻的夢想——記錄不可挽回的人類歷史。
摩根大通從1905年開始，給美國攝影師愛德華· 柯蒂斯（Edward Sheriff Curtis）提供資助，** 筆資金75000美元，資助他拍攝北美印第安人。在30 年中，柯蒂斯拍攝了80個印第安人部落，留下了 40000多張底片，出版了19套書，讓消失中的印第安 人永遠留在了影像裡。
同樣把錢花得有質感的，是一位名叫伯克霍蘭（ Marcel Boekhoorn）的慈善家。他給了英國攝影師吉 米·尼爾森（Jimmy Nelson）40萬歐元的資助，讓他 拍攝現存於世的部落文明。2013年底，吉米·尼爾森 的**本記錄原始部落的書出版—《在他們消失前》 （Before They Pass away）。這本耗時3年的書， 史詩般地記錄了存在於世界各個角落的35個部落的影 像。
一頁頁翻開，唯有贊嘆：他們的存在，就是一種 藝術。
吉米·尼爾森用圖片勾勒了部落的共性：人類和 自然環境的和諧共生。他們的世界中沒出現過達爾文 和愛因斯坦，他們相信萬物有靈，敬畏自然。他們* 沒經歷過工業時代，男人集體狩獵，女人在家耕種， 瀟灑純粹地活在天地之間，遊歷在山谷、森林、冰原 ，住簡易搭建的房子，靠山喫山，衣不蔽體，披或者 不披獵物身上扒下的皮毛，千年百年，過著跟祖先的 祖先一樣的生活。
現代文明世界的我們，要是與現實世界隔*個三 五年，出來就發現日子不會過了，周遭所有東西早已 *新換代，街上熟悉的面館，也不見了，面館連著左 鄰右舍的那一排門臉房，都不見了。
我們破除了自然的神秘和恐懼，眼裡卻越來越看 不到自然，體會不到清晨站在山坡**，朝陽升起時 ，面對一望無際森林之巔的震撼。
我們隻能在吉米·尼爾森的影像中，感受人類和 自然原本共生的美。
在溪水裡，在山頂上，在高聳蒼勁的大樹下，在 蔥郁的灌木旁，部落裡的人們拿著安身立命的**， 穿戴上動物的牙齒和羽毛，集體站立擺出的群像，張 張都像耗巨資打造出的時尚大片。
與人類和自然之間的純粹美感不同，吉米·尼爾 森拍攝的部落個人肖像，則記錄了傳統和風俗之美， 這美是部落族群在與生活的對抗中，外放出來的形式 美。
為了對抗外在的不明兇險，他們在臉上畫上獨特 紋路，塗抹誇張的顏色。為了讓自己強大，他們在頭 、脖子和身上裝飾動物的牙齒、骨骼或羽毛，好看起 來面目猙獰。
每一個部落族人的裝扮，都特立獨行。一一看完 後，我們會感慨推崇一種美和流行時尚的膚淺。相反 ，在他們身上，在皮膚的紋路和成年禮的烙印中，我 們找到了社會亞文化的起源，比如朋克、文身、在身 體上穿針打孔。
這本書壓縮了時空的縱深，對人類學博物館的魅 力大概是一個不小的打擊。它昭告我們，人類的初始 樣本仍鮮活地與我們並存，就在我們生活範圍的邊緣 處。這種感覺，就像有人抱著一個嬰兒來到你面前， 說那是剛出生的你。於是，你看著自己初生時的樣子 ，那種純粹和稚嫩，美好到想哭。
但是，吉米·尼爾森花了那麼大的精力，並不是 為了讓你遁世和抒發懷舊情結的。為了進入一個與世 隔*的部落，有時候，他和助手們會在毫無方向可言 的爛泥和沼澤地中徒步兩個星期；而有時候，他甚至 租用了直升飛機。他的拍攝計劃，有如人類學的田野 式調查般嚴謹，目的就是為了在人類原始部落走向不 可避免的消亡的途中，用影像記錄下人類純粹存在的 美好。
P17-19