本書幾篇訪談錄的訪談人傑拉德·馬特是維也納藝術大廳的藝術總監。他采訪了幾乎所有參加過維也納藝術大廳展覽的藝術家。本書精選了傑拉德·馬特與馬修·巴尼、毛裡佐·卡特蘭、保羅·艾爾伯特·萊特納、勞拉·芭拉迪四位重要藝術家的談話。傑拉德·馬特是位訪談專家，他的問題睿智、犀利、風趣且不乏思辨，為我們了解上述蜚聲**的藝術家打開了一扇理解之門。

當代先鋒藝術——一個當代藝術不可繞開的名字。先鋒藝術家頗具爭 議的作品、創作生涯，乃至他們對社會生活的廣泛介入，早已成為藝術界 批判或頌揚的對像……本書收錄了8位現代藝術大師的代表性闡釋、訪談及 研究文章，力求在一個深度層面上探討他們的創作為這個時代的藝術帶來 了什麼，同時也提供給讀者一個廣闊的思考空間以重新審視他們的作品。

克裡斯托夫·施林艱基夫
藝術尋釁者：克裡斯托夫·施林根基夫
勞拉·芭拉迪
勞拉·芭拉迪——“我試圖修補破碎的記憶”
瑪麗娜·阿布拉莫準奇
瑪麗娜·阿布拉莫維奇和她的行為藝術作品
瑪裡娜·阿布拉莫維奇——*灰
馬修·巴尼
馬修·巴尼的《懸絲》與玄思
毛裡佐·卡特蘭
毛裡佐·卡特蘭——詼諧之策略／策略之詼諧
保羅·艾爾伯特·萊特納
保羅·艾爾伯特·萊特納：擁有“超現實”之眼的記錄者
皮娜·鮑什
有關“舞蹈劇場”
皮娜·鮑什和我們有關
皮娜·鮑什的作品和她的微笑
與德國舞評人談皮娜·鮑什
關於《春之祭》與《穆勒咖啡館》的評論
蘇珊·希勒
收集者面具下的藝術家
失真的注視

克裡斯托夫·施林根基夫的名字在德國甚至歐洲幾乎家喻戶曉，人們 喜歡的不僅是他的作品，而且還有他本人。這個小丑似的人物，為人大氣 ，但幽默時又像孩子一樣，**令人喜愛。他拍攝的電影，導演的戲劇、 歌劇和表演的偶發行為藝術以及主持的訪談電視節目都給觀眾留下了極其 深刻的印像。長期以來，他樂此不疲地在藝術領域裡大膽地嘗試和探索， 取得了有目共睹的成績。人們無法準確地給施林根基夫的藝術家身份定位 ，因為他不僅是一位電影和戲劇的導演、編劇、攝影師以及電視訪談節目 主持人，而且還是德國“機會2000”(Chance 2000)黨派的締造人以及一位 愛挑釁的行為藝術家，他以多重身份漫步在德國藝術界，是一位多棲的藝 術奇纔。*近幾年，人們逐漸發現，施林根基夫的作品除了在電視、電影 節以及劇院舞臺上出現外，還頻繁地在藝術博物館、藝術中心等地展出。
施林根基夫1960年10月24日出生在德國奧伯豪森市，父親是一位藥劑 師。他從小就受到了良好的、天主教式的家庭教育，在童年時就展露出對 藝術的濃厚興趣，8歲時他就開始“拍攝”影片和 “導演”戲劇小品了。中學畢業後，他進入了大學學習，從1980年起 ，他在慕尼黑學習德語、哲學和藝術史的課程。在學習期間，他曾經是弗 朗茨·塞茨(Franz Seitz)的攝影助理，之後又是維爾納·內克斯(Werner Nekes)教授的實驗電影助手。
施林根基夫給人們留下的**個印像就是他那怒發衝天的發型，朝著 不同方向一根根豎立著的頭發就像施林根基夫伸展到藝術領域裡的不同觸 角，同時，它們又像是施林根基夫多元化思想的方向指向。他對行為藝術 、電影、電視、戲劇、歌劇、攝影的演繹和表現，證明了他作為藝術家對 社會現像敏銳的洞察力和責任感。他的作品在很大程度上都是揭示和鞭撻 社會現像的藝術創作，常常把政治和宗教作為作品的題材，運用誇張、重 構而又不失本能的藝術表現手法。施林根基夫始終不斷地在突破和創新著 自己的藝術風格，但又並不追求藝術的前衛路線。他極力主張藝術在社會 中積極的互動效應，用打破常規的藝術手法來塑造藝術形像，同時，他又 尋找著藝術的返璞歸真，使藝術融入日常生活，讓普通的生活浸透著藝術 。
對電影藝術的痴迷 早在1968年時，8歲的施林根基夫就對拍攝錄像產生了興趣，就在這一 年他拍攝了**部普通的8毫米短片。在他12歲的時候，也就是1972年，在 他的倡導下，奧伯豪森青少年電影團隊成立了，他同時還是該團隊的主要 骨干。從那時起直到1978年這6年間，這個電影團隊共計拍攝了7部有戲劇 情節的超8毫米影片。
1981年秋天，施林根基夫有幸能夠成為弗朗茨·塞茨的攝影助理，這 對他後來在電影藝術上的發展和提高起了重要作用。在工作中，他學會了 許多有關電影技術的知識，培養了組織與協調的能力。20世紀80年代初期 ，施林根基夫開始了對電影專業性的實驗。1982年這一年，他拍攝了兩部 實驗性影片，其中的一部16毫米短片後來被德國的歌德學院收藏。同年秋 天，他還成立了“DEM-Film”。
1983年至1984年間，施林根基夫拍攝了後來被稱為“對電影批評的三 部曲”的作品，這是他**次運用具有強烈的施林根基夫個人特色的創作 手法來表現對電影的理解。這段時間，他制作和拍攝了自己的**部長片 《通古斯卡——盒子在那裡》(Tunguska-Die Kisten sind da)，這部影片 拍攝完成後很快就被德國的一家電視臺購買下來。1983年至1986年期間， 施林根基夫被德國奧芬巴赫造型藝術學院和杜塞爾多夫美術學院這兩所院 校聘請為專業教師並在那裡執教。施林根基夫就這樣一邊勤奮地學習，一 邊不斷地鑽研和實踐，為此，他不僅積累了大量的拍攝經驗，而且也積攢 了些資金。之後，他把這些收入全部投入了電影《總菜單》(Menu Total) 的拍攝中。除此之外，他還作為主攝影師，在1986年至1987年期間主持拍 攝了電視連續劇《菩提樹下》(Unter den Linden)，之後，施林根基夫又 為德國第二電視臺(ZDF)制作了另一部電視劇。
《總菜單》 這部長達81分鐘的黑白影片是克裡斯托夫·施林根基夫於1985年至 1986年間在德國魯爾河畔的米爾海姆市拍攝的，他在影片中擔任導演。影 片主要描述了一個兒子毀滅整個家庭的故事。在影片中，人物的表情和動 作似乎都是超乎常人的，一些表現荒誕的**和暴力場面始終貫穿在整部 影片裡；在電影裡，兒子和他的“戀人”——一個臉上長著胡子並身穿婦 女衣裙的“女人”在一起；父親不僅強奸了母親而且還要強暴親生兒子； 祖父、祖母和他們的孫子聯合起來一起把殘暴的父親殺死等等，這些畫面 語言可以說是讓觀眾感到十分詫異和惡心的，有時甚至是難以理解的。
在音樂和聲音的處理上，富有動感的爵士音樂、神聖的教堂音樂以及 具有美國特色的曲子在片中前後交替出現。德國**的音樂家兼制作人， 同時又在本片中擔任主要角色的黑格爾·施耐德(Helge Schneider)為這部 影片創作了音樂。同時，他還把蜂窩聲、戰爭時期的飛機轟鳴聲等作為素 材融入音樂作品中，由此在電影裡產生了特殊的聽覺效果。P4-6