孫惠柱著的《戲劇的結構與解構/上海戲劇學院
編劇學教材叢書》分上下篇探討戲劇的兩種主要結構
：由編劇所主導的敘事性結構、以及由導演所主導的
劇場性結構。上篇介紹敘事的各種類型，討論其美學
價值，並檢討西方戲劇史上的敘事理論。下篇分析具
有解構敘事意味的劇場性結構，介紹編、導、演綜合
的劇場體繫，並探討劇場與電影、電視、電腦等新興
科技媒體的關繫與未來發展。

總序
序言 新世紀的戲劇
上篇 敘事性結構
導言
第一章 各類形式探源
一、純戲劇式結構
二、史詩式結構
三、散文式結構
四、詩式結構
五、電影式結構
第二章 美學價值分析
[審美對像]
一、集中整飭
二、多樣變化
三、美是生活
四、丑與抽像
五、轉入主體
[審美心理]
六、內摹仿
七、移情作用
八、距離與想像
九、創造與表現
十、心理與時空
十一、小結
第三章 各家理論評價
一、亞裡士多德
二、亞裡士多德之後
三、黑格爾
四、黑格爾之後
五、結構類型問題
六、結論
下篇 劇場性結構
導言
第一章 解構敘事的劇場性結構
一、“戲中戲”結構
二、儀式性結構
三、社會論壇劇結構
第二章 編、導、演綜合的體繫
一、橫的比較：斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、梅蘭芳的審美理想
二、縱的發展：梅蘭芳、斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特在中國的社會意義
三、*新趨勢：布萊希特、敘事體戲劇與大眾傳媒
四、人生與面具：斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特、阿爾托
第三章 還需要劇場嗎？
一、後現代——戲劇？
二、戲劇、電影、電視劇
三、電腦、影視、戲劇
後記