這本論文集中，做到了“以我為主”，即選入的瀋陽音樂學院師生文章占61篇，並有一些鮮明的，由東北**學者撰寫的、能深入反映東北地區音樂教育和東北地區民風民俗的音樂文章，使它占據了無可替代的歷史優勢和東北地區特色。如其中涉及到的內容有“魯藝”與中國大學精神塑造；劫夫創作的毛澤東詩詞歌曲；宋（金）、元、明、清時期中國說唱音樂的藝術形態研究；鄂倫春族薩滿音樂考證與研究；東北大鼓音樂的研究與改革；東北二人轉、東北民歌研究以及針對瀋陽音樂學院自己創作的大型民族歌劇《蒼原》、清唱劇《遮不住的青山》的創作技法研究等。同時，學報將百期中來自全國各地的**論文精選成集，又使它具備了內容集中、信息量大的優勢，從而使文集具有全國性代表意義。

李吉提 序言
作曲技術理論
　孫振興 論音樂的民族風格與時代特點——試就旋律與和聲範圍論述
　楊華 20世紀音樂中的節奏形態
　魏廷格 江文也鋼琴作品風格的變化
　谷成志 音樂句法結構單位級別的判斷
　寧爾 “有限——可變五聲性序列”的構成原理及其類別
　姜盛林 談瓦雷茲的長笛獨奏曲《密度21.5》的寫作技法
　房曉敏 四像和聲語言
　王進 調性思維的“範式轉換”
　郭鳴 論馬琳巴獨奏《速率》的作曲技法——兼談約瑟夫·施萬特納創作技法的多元性
　高佳佳 《紀念迪蘭·托馬斯》的音樂分析
　印真 新時期中國音樂創作中復調微觀思維及微復調技法初探
　胡淨波 關於琵琶協奏曲《草原英雄小姐妹》的結構特征及表現手段
　高虹 清唱劇《長恨歌》的旋律藝術
　李吉提 關注中國現代音樂中的民族風格技術
　姜萬通 混沌·分形與音樂關繫的思索
　王碩 對《春之祭》中音高組織材料的探究
　曹家韻 音樂微觀分析不可或缺的環節——對樂逗劃分方法的再補充
　韓焱 試析羅忠镕《第三弦樂四重奏》
　範哲明 後序列主義音樂中調性與結構因素的回歸——達拉皮科拉的鋼琴組曲《安娜莉貝拉的音樂筆記本》之序列與復調技法分析
　王虹趙奪良 音樂語言“文字”新探——微觀結構理論中的音樂語言“文字”
　唐建平 分析與總結——關於我近三年來的音樂創作
　闫曉宇 潘德列茨基第二小提琴協奏曲《變形》分析研究　
　劉 暉對管弦樂法課程教學中普遍出現的部分現像與問題的探討與解析
　郭新 模糊的調式與清晰的調性——拉威爾鋼琴三重奏**樂章旋律與和聲的相互作用
　姚恆璐 作曲教學中的音樂創作與創造能力的培養
　劉旭娜 延承與突破——淺析斯克裡亞賓《第四鋼琴奏鳴曲》
　肖武雄 頻譜基礎（節選）——協和結構與時間過渡
　孫博 歌劇《蒼原》音樂創作中所體現的復調思維與技法
　張巍 論節奏的定態
　羅薇 印度音樂對於簡約主義音樂風格的影響
　侯太勇 從《鬼戲》看譚盾創作中的解構與重組
……
音樂學
民族音樂
表演藝術
音樂教育
舞蹈藝術
後記