全榮哲編寫的《電影美術設計語言》是北京電影
學院美術繫影視美術設計方向指定教材。書中對電影
美術創作的發展歷史、設計要素及制作流程進行了全
面梳理，重點圍繞場景設計、人物造型、道具陳設等
核心要素做了抽絲剝繭般的細致研究。針對美術設計
中關鍵的場景部分，作者輔以國內外經典影片實例及
上百幅圖片一一解析，如《海上鋼琴師》鬥琴場景、
《金剛》影調氛圍分析等，還包括大量首次公開的不
同風格幕後設計手稿，完整呈現出美術指導的關鍵創
作過程。
作為一本兼具學術性和實用性的電影美術設計指
南，本書希望能從美術創作思維中，科學歸納出一套
獨特的“語言”運用法則，以吸引更多的愛好者參與
到專業制作中。

**序一　王鴻海
**序二　周登富
前言　
導論　
第一章 電影美術形態的確立與發展　
1.1 初始化階段　
1.1.1 早期短片的電影美術潛質　
人物　
景觀　
道具　
視效　
1.1.2 喬治·梅裡愛：繪畫布景**空間的時代　
1.1.3 攝影棚　
1.2 構築式布景　
1.2.1 視點的變化　
1.2.2 立體空間維度變化　
1.2.3 視效感　
1.2.4 動線拍攝　
1.3 成熟標志　
1.3.1 語素傳承　
1.3.2 好萊塢“專業化體制”的轉型　
1.3.3 形態與發展　
1.4 界面延伸　
1.4.1 認知的起點　
第二章 視覺化初始階段界面思考
2.1 劇本到視覺轉換的中間環節　
2.1.1 美術視角劇本分析　
設計源流　
人物信息　
2.1.2 從文字到視覺語素轉換　
2.1.3 視覺創作的潛質　
2.2 換位思考　
2.2.1 導演的美術意識　
2.2.2 整體把握—電影美術導演角度宏觀掌控　
2.2.3 交互的重要性　
2.3 從美術角度構築攝影平臺　
2.3.1 兩種創作形態的語言滲透　
2.3.2 構圖的形式　
2.3.3 空間感三個要素　
縱深感　
橫向感　
場面感　
2.3.4 了解的終端　
2.4 視聽語言思考　
2.4.1 面對的問題 　
2.4.2 視聽形像前期置入　
2.4.3 外景聲音　
2.4.4 材料與音質　
2.5 場景作為表演元素　
2.5.1 表演空間　
2.5.2 動線空間　
2.5.3 作用力空間　
2.6 電影美術制片觀念　
2.6.1 工作程序與制片整體計劃推進　
2.6.2 理解在於合作　
2.6.3 從制片角度看問題　
2.6.4 使用與控制預算　
第三章 場景設計策略　
3.1 場景　
3.1.1 概念解讀　
場景的作用力與反作用力　
情感作為空間媒介　
3.1.2 基本類型　
現實主義場景　
形式主義場景　
表意場景　
混合型場景　
3.1.3 場景的精神世界　
3.1.4 設計程序分解　
理論思考　
設計思考　
3.1.5 溝通即設計　
3.1.6 場景設計四種模塊　
劇本元素　
延伸元素　
激勵元素　
效果元素　
第四章 場景互動元素　
4.1 場景與畫面　
4.1.1 從平面到立體造型考察畫面構成　
4.1.2 結構—支撐畫面的要素　
4.1.3 場面調度與畫面　
4.1.4 導演控制下的畫面風格　
4.1.5 畫面作為載體　
4.1.6 數字場景演示中的畫面構成　
4.2 視覺形像與聽覺形像　
4.2.1 兩種體繫的內容解讀　
4.2.2 同步交互效應　
4.2.3 感知空間　
4.2.4 兩種作用力的混合效果　
4.3 場面調度與動作支點　
4.3.1 調度元素　
人物調度　
鏡頭調度　
整體調度　
4.3.2 場景平面分解　
場景平面分解現像　
分解的意圖　
鏡頭分解的反向思考　
動作支點　
場面調度與動作支點　
4.4 視覺構成與視覺效果　
4.4.1 視覺構成　
表現的形式　
視覺關聯　
規則導入　
視覺構成分解　
4.4.2 視覺效果　
相關問題瀏覽　
視效感突出元素　
4.4.3 視覺效果支撐體繫　
典型形像　
視覺銳化　
視覺效果的綜合手段　
氣氛要素　
色彩的視效張力　
第五章 人物造型　
5.1 電影服裝　
5.1.1 服裝與角色闡釋　
5.1.2 偽裝—改變角色的魔幻**　
5.1.3 服裝的風格　
5.1.4 時代語言　
5.1.5 帶入感效果　
5.1.6 服裝表現元素　
空間、性格、欲望與服裝的關繫　
角色屬性　
身份作為符號　
抽像導入　
服裝的地域要素　
個性化設計　
5.2 電影化裝　
5.2.1 角色化裝的參考元素　
個人因素　
社會因素　
環境因素　
5.2.2 化裝類型　
特型角色化裝　
唯美型化裝　
自然型化裝
效果型化裝　
5.2.3 化裝的整體控制　
第六章 道具藝術　
6.1 道具　
6.1.1 作為角色功能　
6.1.2 從劇本認識道具　
6.1.3 沉默的語言　
6.1.4 道具與氣氛　
6.1.5 場性的締造手段　
6.1.6 動作道具　
第七章 場景制作流程　
7.1 前置工作　
7.1.1 搭景預案的分析　
7.1.2 確定置景成員　
7.1.3 景地研究　
7.2 場景制作　
7.2.1 制作圖　
7.2.2 組織材料　
7.2.3 搭景　
7.2.4 效果制作　
7.3 攝影棚搭景　
7.3.1 圖紙與攝影棚的對位關繫　
7.3.2 格式化景片與地臺　
7.3.3 畫地線　
7.3.4 搭平臺　
7.3.5 立景片　
7.3.6 天片與光位　
致謝　
出版後記