這是一部兼具學術深度和新聞記者敏銳性的著作，涉及該行業的各個層面。全書用比較生動活潑的口吻、大量深入淺出的案例，以及時效性*新的行業資料，加上作者個人多年來對美國電影鑽研和在好萊塢影圈親身體驗而累積起來的功力，全面評述好萊塢電影在商業架構、資金營運、制作行銷，以至政治立場對其電影產品的影響等各方面的重要領域，其中不乏真知灼見，無論對專業的電影經營者、電影院校的師生還是一般比較有求知欲的影迷，都有相當重要的研讀價值。

本書作者周黎明被媒體譽為“大陸第一影評人”，以評論美國影片著 稱，但他最受歡迎的文章很可能是他對好萊塢運作內幕的獨到解析。作者 以他對美國電影業20多年的研究、美國名校MBA的專業素質，以及從80年代 中期開始對好萊塢的實地考察和報道，撰寫了這部兼具學術深度和新聞記 者敏銳性的著作，涉及該行業的各個層面，包括美國電影產業趨勢，好萊 塢電影收入與融資渠道，電影制作、行銷與推廣，美國電影從業人員的政 治傾向以及對政界、主流社會的影響等等。本書運用大量案例，如明星片 酬、阿諾從政、好萊塢的同性戀和猶太人利益集團、裸體鏡頭的政治和社 會因素等，釐清了諸多以訛傳訛的謬誤，無論對於我國電影產業的建設與 發展、電影工作者從業實踐，還是普通電影愛好者及八卦瀏覽者的認知提 升，均有極大的參考價值。 第二版新增了五萬多字，全面更新了行業統計數據和產業變動信息， 並增補了“明星片酬”、“明星代言”、編劇罷工”、“解密奧斯卡”、 “電影中的植入廣告”、“華人電影”等章節，使得本書的框架與內容都 更完善充實，增強了繫統性，保證了前沿性。

序/梁良/001
第一章電影行業格局/001
好萊塢概況/003
水平發展的案例研究：迪斯尼(Disney)/019
垂直發展的案例研究：索尼(Sony)/036
以小博大的迷你主流片商：新線(New Line)案例簡介/050
歐洲片淡出商業舞臺/054
嫁接好萊塢的美國獨立電影/063
第二章 電影收入與資金來源/069
好萊塢的數字遊戲/071
外國投資人/088
獨立制片的資金來源/093
**電影市場/101
第三章 電影制作片面觀/105
好萊塢與華盛頓的關繫/107
好萊塢的“劇本醫生”/111
美國電影，加拿大制造/116
電影制作成本小規律/121
片酬談判的新戰場/127
明星片酬/132
明星代言/137
編劇罷工為哪樁/142
第四章 電影行銷、發行與放映/147
從《哈利·波特》看行銷中的綜合效應/149
預告片的秘密/158
淺談放映業/164
電影消費者畫像/1 70
奧斯卡經濟/176
解密奧斯卡/183
廣告無問道/199
第五章 人際關繫與權力政治/209
美國電影分級制/211
裸的奧秘/218
“潛規則”與**易/230
好萊塢**戀/237
好萊塢階級分析/243
反戰傾向與商業本能/251
影人從政和電影中的政治：阿諾案例分析/260
好萊塢的中國人/271
華人電影/281
外國大導演夢碎好萊塢/286
電影中的好萊塢/289
後記/306
附錄一 好萊塢主要電影制作公司和發行公司/309
附錄二 美國主要電影博物館和檔案館/312
附錄三 西方主要電影節和電影交易會/314
附錄四 參考及**書目/319

迪斯尼的鼕天 “9·11”災難波及各行各業，但對於迪斯尼的打擊猶如雪上加霜，因 為在“9·11”之前，它已經是一個患病的巨人。迪斯尼*大的兩項業務來 自主題公園和電視廣告收入，在2001財政年度的前三個季度，65%的營業額 及82%的盈利均來自於此。這兩個行業都很容易受到經濟疲軟的影響，試想 ，一個家庭在飯碗沒有保障時，會不會忙於張羅出遠門玩？一家企業在盈 利沒有保障、被迫裁員時，會不會積極策劃新的廣告戰？ “9·11”當日，迪斯尼主題公園出於安全考慮而緊急關閉，之後幾天 加強了警衛措施，害得遊客如驚弓之鳥。12天後，公園門口的半旗恢復了 原狀，一群兒童高唱《天佑美國》，50隻和平鴿飛向藍天，首席執行官 (CEO)艾斯納滿意地表示：“一切會恢復正常的，遊客會回來的，人們會照 常旅行。”但他也謹慎地補充道：“問題是需要多久。” 2001年度，迪斯尼裁員4000人，多數是主題公園的員工。如果說旅遊 業的復蘇隻是一個時間問題，那麼迪斯尼的廣告收入要回到原先的高位， *存在著天時地利人和多方面的因素。從外部看，美國經濟的滑坡影響到 所有靠廣告喫飯的媒體企業，因為企業在營收銳減、裁員陰雲密布時，首 先想到要削減的往往是廣告預算。從內部看，迪斯尼的危機*為嚴重。它 旗下的美國廣播公司(ABC)乃美國幾大電視網之一，但在*近的一次收視率 調查中，該電視網的收視率**掉到前三名之外。美國每年有三次收視調 查，廣告定價跟收視率直接掛鉤，因此ABC的不良成績立即造成其廣告價格 下挫22%。
ABC的阨運集中體現在它*成功的節目《誰想當百萬富翁？》上，這套 類似知識競賽的節目在1999年剛推出時，以其簡單的創意、低廉的制作成 本、居高不下的收視率，為電視網創造了每年2億美元的利潤。如今，該節 目的觀眾隻剩下以前的一半，主管們便開始互相推卸責任，責怪有關人員 在該節目走紅時沒有趁熱打鐵，推出其他好節目，反而以高價為一些氣數 已盡的節目續約。想一想，眼下黃金時段的十大節目中，沒有一套屬於ABC ；而ABC*近的走紅劇集是1995年的情景喜劇《家庭改進》。
“9·11”期間，ABC電視網連續幾天處於緊急新聞播報狀態，所有娛 樂節目全部讓道，商業廣告一個也不敢插播，損失巨大。當然這屬於百年 一遇的突發性事件，可是ABC的前途令人擔憂，它曾經占整個迪斯尼集團總 營收的25%，2000年這個比例仍有21%，2001年急劇下降到14%。
電視網及黃金時段的電視劇也許是迪斯尼*惹人注目的產品，而且踫 巧也成了它業績的風向標。迪斯尼的營運收入在1997年達到45億美元，此 後便開始走下坡。
年近60歲的艾斯納珍視迪斯尼的聲譽如同自己的性命，他坦承：“我 的價值就在於保證公司出產的任何節目和產品都符合社會道德，並具有* 高的藝術水準。”迪斯尼從來不沾不干淨的錢，如它買下ABC後，**件事 就是趕走了盡管賺錢但格調低下的脫口秀《傑妮·瓊斯》(該節目以挖人隱 私為主要內容)。在大家都忙於開發聳人聽聞的真人節目之際，迪斯尼頂住 壓力，巋然不動，堅持制作適合全家老小的大眾化節目。
艾斯納對放棄暴力、**等生財之道毫不後晦：“要在娛樂業賺錢有 兩條路，一條是康莊大道，另一條是陰暗小道。我們不願意選擇陰暗小道 。” 許多不熟悉娛樂業的人士認為，**和暴力纔是招徠觀眾的靈丹妙藥 ，事實剛好相反。2001年的美國電影業，屬於“康莊大道”的**影片占 了**地位，占了83億美元北美市場*高票房紀錄的主要份額。*大的諷 刺是，這些影片中迪斯尼的產品少得可憐，這無疑表明迪斯尼的電影產品 並不存在著方向性錯誤，而是產品質量和數量有問題。(這一計算法並沒有 計入純粹的**電影，而那是一個年產值高達百億美元的行業。) 2001年，華納旗下的電影公司推出了*具代表性的奇幻巨片《哈利· 波特》和《魔戒》首部曲，兩部影片均突破了北美票房3億大關。迪斯尼唯 一的一部既叫好又叫座的**大片是《怪物公司》，但這部動畫片是由發 起動畫革命的Pixar公司制作的，利潤需要跟它平分。
迪斯尼把2001年的電影之寶押在《珍珠港》一片上。該片雖然在北美 市場有接近2億的票房，加之海外收入、錄像帶和DVD銷售等，應該能帶來 少許利潤，至少不會賠本，但該片惡評如潮，為迪斯尼帶來相當的負面效 應。影片用廉價的三角愛情故事衝淡了真實歷史事件，尤其是為討好青少 年市場及日本市場，對慘烈的事件作了淡化和美化。對於一向注重社會效 應的迪斯尼公司，該片演變成了一大尷尬，而且商業上也未造成預期的《 泰坦尼克號》效應。所幸的是，影片在“9·11”事件以前推出，不然人們 一經對照現實，定會對影片產生反感。
除了《怪物公司》，迪斯尼還有兩部小規模的成功之作：《**小特 務》和《公主日記》，成本不高但均有1億美元以上的票房。2001年是迪斯 尼自1997年以來**失去美國電影市場的**地位，該寶座當年度由AOL時 代華納接任。之後的2002年和2004年，年度票房**是索尼哥倫比亞。
《珍珠港》未能獲得如期的成功，顯示迪斯尼高層缺乏把握觀眾對戰 爭片的接受心理，低估了自《拯救大兵瑞恩》以來戰爭片的藝術高度。如 果說這還情有可原，那麼它在動畫片方面的失算可謂晴天霹靂。
迪斯尼跟動畫片的關繫，就好像英特爾和電腦芯片，許多人無意中在 兩者之間畫上等號，雖說與事實不符，但也不算太離譜。好萊塢的經典動 畫片幾乎全部出自迪斯尼公司，連*早的《白雪公主》，現在仍以DVD方式 熱賣。
中國觀眾熟知的迪斯尼動畫片，其實起源於1989年的《小美人魚》， 之後幾年的《美女和野獸》、《阿拉丁》和《獅子王》，將迪斯尼動畫片 推到了商業和藝術的**。光是《獅子王》一片，就為迪斯尼創造了10億 美元的產值，原因是艾斯納的綜效政策，使得影片派生出源源不斷的衍生 產品，如玩具、電視劇、唱片等。
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