史蒂夫·赫爾菲什著，黃裕成、周一楠譯的《數字校色(附光盤第2版)/數字影視制作繫列叢書》並不是一本校色軟件操作說明，而是一本行業人士在實戰中面對問題時的思路和具體處理方法。《數字校色》囊括了影視調色的諸多方面，是原著作者幾十年工作經驗的總結，以及工作在一線的調色大師們有針對性地對一些常見問題的思考和解決途徑。這讓我們在翻譯過程中受益匪淺。這一版翻譯相較上一版譯者在術語上做了進一步的研究，力求做到準確、精練，和中文語境中的行業術語做到匹配。
隨書光盤包含了本書中提到的視頻片段。讀者朋友可以一邊閱讀，一邊在自己的機器上練習。另外，光盤中還有作者整理的調色大師們的訪談，這部分內容沒有翻譯成中文，但那確實是不可多得的調色“秘笈”，希望讀者朋友能從中“偷師”到有用的東西。至於本書的內容能不能滿足大家的期待，這就得由讀者朋友們來決斷了，但我們真心希望讀者朋友能從中學習到自己需要的調色技能，為自己的影片增添不一樣的影調風格，並在數字影視後期制作中闖出自己的新天地。

史蒂夫·赫爾菲什著，黃裕成、周一楠譯的《數 字校色(附光盤第2版)/數字影視制作繫列叢書》介紹 了十幾名世界頂級調色大師們的珍貴調色知識和經驗 ，是全球罕見的影視調色專業書，通過本書，大師們 的調色過程全都一一展現在讀者朋友面前。 本書包含了作者史蒂夫·赫爾菲什幾十年的業界 經驗和專業技能，展示了頂尖調色師們如何審視畫面 ，如何調出精美的鏡頭。通過介紹不同校色軟件的調 色技術(如達芬奇Resolve、蘋果的Color、 Synthetic Aperture的color Finesse等)，本書將 長久以來一直被誤解的“黑色藝術”變成了任何調色 師、獨立電影人、剪輯師或動態圖形設計師都能學習 並掌握的技能。加上其中相互交融的注釋、小竅門及 概念，本書將為大家介紹如何掌握以下技能。 處理曝光不佳或出現色偏的畫面。創造影像風格 。匹配畫面。掌握初級調色和二級調色的技能。借助 調色來推進故事。 《數字校色(第2版)》新增以下內容：更新過的 隨書DVD存有兩小時時長的達芬奇Resolve視頻教程、 調色大師們的詳細采訪文字稿、本書介紹的調色大師 們的調色處理方法。新增加了一章以調色練習為主的 內容。練習的項目保存在隨書DVD中，供讀者一邊看 書一邊上機操作。新增加了一些調色大師們的介紹， 包括傳奇調色師鮑勃·費斯塔、斯坦芬·索南菲爾德 及潘卡吉·貝吉帕爾，從中可以了解到這些大師們“ 怎麼做”以及“為什麼這麼做”。

第1章 初級顏色校正—灰階範圍概述
1.1 監看
1.1.1 視頻監視器
1.2 監看的環境
1.3 波形示波器與矢量示波器
1.4 其他的監看方法
1.5 **步：黑電平
1.6 解讀波形示波器
1.7 設置黑電平
1.8 調節高亮部
1.9 設置伽瑪/中間調
1.10 理解對比度
第2章 初級顏色校正—灰階調節工具
2.1 調節灰階的主要工具
2.1.1 調整灰階的滑塊和參數欄
2.2 不要使用亮度和對比度工具
2.2.1 達芬奇Resolve調色繫統
2.2.2 Color的Primary In Room
2.2.3 Avid Symphony及Color Finesse上的HSL控制
2.3 Histograms和Levels直方圖
2.3.1 直方圖的形式與功能
2.4 Curves曲線
2.5 Curves曲線練習
2.6 通過Curves曲線分離灰階範圍
2.7 Luma Range顯示
2.8 編輯Luma Range
2.9 Luma Range的替換工具
第3章 初級顏色校正—色彩控制概述
3.1 平衡畫面
3.1.1 分析畫面色偏
3.1.2 肉眼觀察
3.1.3 顏色與波形示波器
3.2 顏色與矢量示波器
3.3 直方圖
3.4 吸管工具
3.5 用帶通波形示波器平衡顏色
3.6 顏色對比
第4章 初級顏色校正—色彩控制工具
4.1 色盤
4.2 色盤、調色球與RGB分量波形
4.3 飽和度控制工具
4.4 直方圖
4.5 Curves曲線
4.6 紅、綠、藍的黑電平、伽瑪及增益控制
4.7 通道和通道混合
4.8 印片配光
4.9 濾鏡
4.10 其他工具
第5章 二級顏色校正概述
5.1 二級校色的目的
5.2 限定調色區域了沒？
5.3 分離顏色
5.4 在達芬奇Resolve上分離顏色
5.5 定點調色
5.5.1 暗角效果
5.5.2 區域顏色處理
5.5.3 用戶自定義區域
5.5.4 通過定點調色來重新配光
5.6 使用選區來限定顏色
5.7 二級調色是關鍵
第6章 看大師們的二級校色
6.1 暗角處理
6.2 給“田野滑翔”進行暗角處理
6.3 給“接吻”的臥室進行暗角處理
6.4 日景變夜景
6.5 用色度和亮度來限定二級校色的範圍
6.6 二級校色可以鎖定注意力
6.7 通過二級校色來匹配畫面
6.8 通過亮度摳像來調整對比度
6.9 通過二次校色來柔化膚色
6.10 使用多個選區和蒙版
6.11 制造景深和質感
第7章 修正鏡頭
7.1 另外四種處理“銀行家的燈”的調色方法
7.2 拯救嚴重偏色的鏡頭
7.3 處理“小巷”的四個竅門
7.4 三種方法處理“農莊”鏡頭
7.5 改進一個有缺陷的視頻鏡頭
7.6 用多個工具來修正一個鏡頭
7.7 在初級調色窗口中用曲線調色
7.8 豐富畫面的色譜
第8章 講故事
8.1 顏色改變故事
8.2 像攝影指導一樣交流
8.3 故事就是腳本
8.4 強化元素來推進故事
8.5 賦予拳擊手故事
8.6 結論
第9章 匹配鏡頭
9.1 匹配藝術學院的獅子
9.2 場景匹配
9.3 場景照明變化時的匹配
9.4 匹配和拯救！
9.5 結論
**0章 創造影調風格
10.1 適可而止
10.2 預置影調風格
10.3 費斯塔的影調風格庫揭秘
10.4 蘋果公司的Color中的預置影調風格
10.4.1 膠片洗印的影調風格
10.4.2 跳漂或漂白
10.4.3 匹配影調風格
10.4.4 廣告和片頭的影調風格
10.5 真正的勇氣
10.6 繪畫影調風格
10.7 日景調夜景
10.8 不要“制作”影調風格
10.8.1 影調風格插件
**1章 大師們的至理箴言
11.1 開始
11.2 與客戶交流
11.3 調色的前景
11.4 調到**
11.5 色彩反差的重要性
11.6 保持影調風格
11.7 觀察現實生活獲得靈感
11.8 煙霧
11.9 站穩腳跟
11.10 參考書目
11.11 DVD調色訓練光盤
11.12 結論
**2章 調色練習
12.1 初級校色
12.2 二級校色
12.3 創建影像風格
12.4 調色合成模式
12.5 結束語