《電影藝術(形式與風格插圖修訂第8版)》*初是為學電影的本科生而編撰，但也是影視相關專業研究生的**作品。與此同時，它還是影視傳媒工作者和純粹熱愛電影的非專業讀者奉為至愛的經典寶書。
與一般電影書不同，本書沒有采用劇照，而是羅列了1061幅珍貴的原始膠片放大格照片，並對一些具有代表性的場景進行全景式的逐格分析。可以說是跳出觀影的直觀經驗，手把手的教會讀者一套分析電影的技能。
本書沒有孤立的考察電影的方方面面，而是將電影視為一門完整的藝術，技術、意念、風格、人物等在其中各司其職，作者所要揭示的便是這些元素之間的整體協調運作。
作者大衛·波德維爾和克裡斯汀·湯普森不僅以大量的舉例和分析列舉了諸多電影類型，而且將電影放到歷史的情景脈絡中，考察歷**重要的電影運動，從而在歷史中解釋電影風格的演變。而2007年3月，大衛·波德維爾曾以其對亞洲電影尤其是香港電影的持續關注而榮膺“亞洲電影學術研究大獎”。

《電影藝術》第1版面世於1979年，此後歷經七 次修訂，早已成為電影學領域公認的標尺性著作。《 電影藝術(形式與風格插圖修訂第8版)》內容宏廣， 從對電影制作的技術性解說、對構成電影各元素的繫 統化評介，到電影分析方法的示範、電影史的梗概提 要，無不做到深入淺出、思慮縝密而觀點周全。 作者大衛·波德維爾和克裡斯汀·湯普森以一個 非常繫統性的方式進行電影“形式”與“風格”方面 的概念思考，同時佐以巨細靡遺的影片舉例，詳細分 析電影的元素，說明電影的形式繫統（敘事性與非敘 事性）及風格繫統（攝影、剪輯、場面調度與聲音） 如何在影片中交互作用。這樣能幫助讀者在了解一部 電影時，不再是以過往觀影經驗所累積的慣性直覺方 式，去感受影片技術上或情感上的精彩片段，而能將 電影看做如同詩歌、建築、音樂與舞蹈等其他藝術一 般，是一個創作者在凝粹創作意念之後，執行到影片 膠卷上的完整呈現。

推薦導言
譯者序：工欲善其事,必先利其器
前言：讓自己在電影中展開
**部分 電影藝術與制片
第一章 電影即藝術：創意、科技與商業
第二部分 電影形式
第二章 電影形式的重要性
第三章 敘事是一種形式繫統
第三部分 電影風格
第四章 鏡頭：場面調度
第五章 鏡頭：攝影
第六章 剪輯：鏡頭之間的關繫
第七章 電影的聲音
第八章 總結：風格是一種形式繫統
第四部分 電影的種類
第九章 電影類型
第十章 紀錄片、實驗電影及動畫片
第五部分 電影分析評論
第十一章 電影評論：範例分析
第六部分 電影史
第十二章 電影藝術與電影史
重要詞彙表
人名對照表
片名對照表
出版後記