中國傳統戲曲的演出形式中，蘊含著古典藝術的美學精神，這是中國現代戲曲的源和根，需要我們深入而反復的學習與體昧，千萬不能丟。因此，中國的戲曲美術必須在繼承傳統的基礎上去開拓創新。楊衝霄、徐華鐺所著的《中國戲曲美術》正是在這樣的前提下著述的，全書分戲曲服裝、戲曲道具和戲曲布景三個篇章，較為繫統地闡述了中國戲曲美術的傳統和現在。

序言：藝術的瑰寶民族的神韻
緒論：繼承傳統走向現代
第一篇 戲曲服裝風采錄
第一章 戲曲服裝的形式和種類
第一節 戲衣
第二節 盔頭
第三節 靴鞋
第四節 清代官服
第二章 戲曲服裝的裝飾和圖案
第一節 裝飾的特征和布局
第二節 圖案的性質和種類
第三章 繼承傳統面向現代
第一節 體現歷史時代感
第二節 適應觀眾欣賞心理
第三節 運用現代制作工藝
第二篇 戲曲道具縱橫談
第四章 戲曲道具的特色和作用
第五章 刀*把子的審美功能和形式種類
第一節 氣勢威武飾用得體
第二節 形式各具種類繁多
第六章 戲曲中常用的道具——折扇和旗幟
第一節 折扇翩翩見功力
第二節 旗幟飄飄明意境
第三篇 戲曲布景審美觀
第七章 中國戲曲舞臺的傳統格局
第一節 守舊與門簾
第二節 一桌兩椅
第八章 戲曲布景的裝飾位置
第一節 戲曲布景的三個特性
第二節 以小見大以少勝多
第九章 布景裝飾中的兩種傾向
第一節 寫實性傾向
第二節 寫意性傾向
第十章 戲曲布景中常見的構件、紋飾及通景
第一節 屏風
第二節 柱、欄杆和窗框
第三節 中國傳統石獅
第四節 舞臺上的家具
第五節 歷代建築及用具上的紋飾
第六節 舞臺上常用的通景
後記：為中國戲曲美術撐起一片藍色的天空