《動畫短片劇本寫作(動漫藝術基礎教程)》通過七個章節，有層次地講述了動畫短片劇本的寫作特點、構成形態、構成要素以及實際寫作技巧，並對**案例進行分析，提升對相關知識點的理解。本書的編寫參考了國外****的相關書籍，同時根據作者的教學經驗重新進行梳理、提煉以及案例拓展。本書由張然，任偉峰編著。

緒論
第一章 “故事”的概念
第一節 故事及故事的構成
第二節 *普遍的故事類型
第三節 角色原型
第四節 *普遍的矛盾衝突
第五節 *普遍的主題
第六節 故事原型
第七節 影院動畫長片與動畫短片的差異
本章小結
第二章 構建合理並目有吸引力的內容
第一節 *基本的十二條創作規則
第二節 故事內容創作來源
本章小結
第三章 理解角色表演
第一節 探索心理進程
第二節 把心理進程應用到角色上
第三節 探索生理姿態
第四節 將生理姿態運用到角上
第五節 在角色的對話和動作中逐步確立目的和意圖
第六節 即興創作
第七節 標志性的瞬間
本章小結
第四章 設置角色及環境
第一節 怎樣纔是好角色？
第二節 勾勒出角色輪廓
第三節 同時建構兩個或者*多的角色
第四節 角色的轉變
第五節 角色設計
第六節 構建地點環境
本章小結
第五章 創作故事
第一節 發展故事前提
第二節 故事的敘事結構
第三節 矛盾衝突的構建
第四節 故事中的觀眾
第五節 構建故事時需要問自己的問題
本章小結
第六章 對白的目的
第一節 對白的目的
第二節 如何使用旁白
第三節 對白的節拍、語速、節奏、語調與控制
第四節 音樂和音效的重要性
本章小結
第七章 分鏡頭
第一節 分鏡頭基礎
第二節 分鏡頭設計流程
第三節 分鏡頭設計原則
第四節 鏡頭
本章小結
附錄1 《藍天工作室》的故事和幽默
附錄2 采訪夢工廠動畫藝術總監肯德爾·克朗凱特和凱西·艾爾蒂瑞
附錄3 與沃爾特迪斯尼動畫家南森·格雷諾關於分鏡頭設計的面談
附錄4 法國動畫短片《呼吸》分鏡頭欣賞