本書為北京市社科研究項目《數字化背景下北京農村地區音樂傳播與家庭文明建設研究》(項目編號：19YTB026)成果之一；為橫向項目《國際音樂產業及中業“走出去”發展報告》(項目編號：HW19225)成果之一；為橫向項目《世界主要發達國家音樂產業發展報告》(項目編號：HW18135)成果之一。全書共七章，章為當前世界主要發達國家音樂產業發展現狀，第二章為美業，第三章為英業，第四章為音樂產業，第五章為澳大利亞音樂產業，第六章為日本音樂產業，第七章為韓業，第八章為中業“走出去”。

隨著國際社會政治、經濟、文化環境的不斷向好，音樂產業開始被眾多國家列為文化產業的支柱產行培育，並以其極強的文化像征力、價值導向力、傳播覆蓋力及商業滲透力不斷充實發展，成為國家文化軟實力的重要體現之一。相較於其他產業，音樂產業更早把握住科技發展的前沿動態，歷經數字化轉型後，在其藝術本體、技術創新、商業價值等各方面皆步入發展的快車道，全球音樂產業的市場結構也在悄然發生著調整與變化。

在經歷連續十五年的下滑後，全球錄制音樂產收入終於在2015年實現了增長，並於2017年連續三年保持了上升趨勢，這也是國際唱片業協會自1997年開始統計音樂產業市場數據以來收入增長率的一年（增長率達8.1%）。雖然音樂產業整體呈復蘇狀態，消費模式呈現多樣化狀態，但我們依舊不能放松，音樂產業的春天還遠遠沒有到來，2017年全球音樂行收入（173

根據國際唱片業協會（IFPI）發布的全球錄制音樂市場數據可以發現，美國作為全球的音樂市場，其市場份額占額的75%。這主要得益於其高速發展的流媒體音樂產業，付費音頻流媒體的收入占據了美國數字音收入的47%。歐洲地區音樂產體收入增長趨勢放緩，但數字收入持續激增，比如依靠本土流媒體服臺在世界音樂舞臺上占有重要一席；英國在政府創意文化產業的政下，其在音樂文化的海外輸出和音樂現場演出方面做到了。此外，縱觀亞洲地區步快的仍然是韓國，從2016年的全球排名第八名提升至第六名；而作為亞洲，也是全球第二大音樂市場的日本，其音樂產收入卻下降了3%，細究今年日本逆勢而動的成因則為其數字音樂收入增長的緩慢速度（僅為8%）不足以抵消實體音樂產業衰退所帶來的下滑（-1.6%），從而導體收入的減少；此外，中國音樂市場的表現可謂驚人，音樂市收入增長35.3%，全球排名較上年提升兩個名次且躋身全球前十位。中業和音樂生態相較於十年前可謂發生了天翻地覆的變化，取得步。

雖然各個國家音樂產業所處的發展階段和發達程度各不相同，體上來說國際音樂市場出現以下三大趨勢：

趨勢一：科學技術跨產業融合和發展

20世紀九十年代，技術雖然存在於音樂生產的過程當中，但卻不是主要推動力，音樂產業的穩定運轉依靠的是各大唱片公司以及它們遍布各地的唱片經銷商們的共同作用推動的。圍繞著傳統唱片公司的盈利核心——實體唱片開啟了一繫列從創作、到制作、再到宣傳和發行的環節。雖然在音樂的制作和收聽過程中涉及了技術的運用，但依舊不是影響整個行業發展方向的重要因素入2pan>世紀後，互聯網和數字技術的出現對音樂產業產生了顛覆性的變革，首先衝擊到的就是音樂愛好者的消費模式，人們從花錢購買實體唱片轉變為在網上試聽、下載、分享免費音樂，盜版音樂的猖獗迅速影響到整個實體唱片行業，傳統唱片公司紛紛開始尋找轉型之路。從一開始作用於音樂愛好者的消費模式到如今作用於全產業鏈的運作模式上，互聯網和數字技術至今影響著音樂產業的方方面面。

技術無疑推動了音樂產業的發展，它不再處於音樂行業的對立面，也不毗鄰音樂行業，它成為音樂行業的一部分，它的作用正在慢慢擴大並將在未來起作用。

趨勢二：本土音樂國際化趨勢更為顯著

音樂產業作為文化產業的重要組成部分，一步成為發展中國家著力發展的對像。如今的產業已經與原來大不相同，它已經在為新一代數字音樂帶來化的機遇，並將處於未來變革的前沿。今後新興市場國家的音樂產業勢必會參考歐美發達國家成熟的機制與運用模式，力求在產業化的推動下使得本土音樂全面發聲。因此本土音樂國際化勢必成為全球音樂產業未來的一個重要發展傾向。

一方面，地方政府在本土音樂國際化的過程中起到重要作用，通過政策調節可以有效支持本土音樂人和唱片公司的良好發展。當地合法有序的音樂環境將會有效地音樂給體量，合法的音樂版權體繫可以有效激發音樂人創意內容的持續輸出。但音樂版權狀況的改善與政府政策法規的支持是離不開的些年，中國、俄羅斯以及韓國等國家在著作權法的實施與保護方面有了巨大步。例如於2015年頒布的《關於責令網絡音樂服務商停止未經授權傳播音樂作品的通知》有效整頓了混亂中的版權市場，2019年中國數字音樂正版率達到98%，有效維護了音樂人的合法權益，了數字音樂消費的有效提升，使原創音樂人創新的內在動力被激發。中年來優質的音樂內容層出不窮，這都與版權體繫的合法實施與監管是離不開的，政府政策的支持對數字音樂產業上遊音樂給輸出具有不可估量的作用。

另一方面，國際唱片公司作為音樂產業全球程中重要的角色之一，是加速全球化音樂生態形成的主要驅動者。由於各個國家和地區都有著鮮明的地方文化和音樂，一味簡單入地方音樂生態環境中，隻會讓國際唱片公司的運營方式、合作手段以及人脈資源顯得格格不入。在當今全球化背景下，國際唱片公司要想有效全球其他地區音樂業務的擴展壯大，就必須主動地融入當地文化，在保

……

第三，重視與下遊消費端的關繫維護。唱片公司正不斷地加大投資比例用於發掘和培養新音樂生產者，從而為世界各地音樂消費者提供更多優質音樂，良性循環的模式已經顯現。畢竟未來產業規模持續做大做強的方向依然是以用戶為核心持續供應優質的音樂產品，依然是以優化人對音樂的體驗為核心。因此，保持對音樂消費群體的持續性關注，參與粉絲經濟的建設已逐漸成為唱片公司的運營重心。對於音樂人來說，擁有音樂創作方面的天賦無疑是重要的，但使其音樂與消費者產生共鳴，獲得消費者的有效反饋與反哺，纔是音樂生產活動形成閉環運作的關鍵，幫助音樂人在粉絲中建立和情感交流纔能長久地立足於全球化和數字化浪潮中。

我作為佟雪娜老師的碩士研究生導師，見證了她在學術道路上的成長年來她無論在教學上還是在科研上都有的表現，已經是中業領域內優秀的學者。我為本書寫序，也是讀完後的一種感受，願與大家共勉，為中國的音樂產業崛起而努力！

節 全球音樂市場概述

一、全球音樂市場規模

2017年全球音樂產收入較2016年增長8.1%，達173所示。目前發達國家的音樂產業已成為收入來源多樣化的綜合性產業體體現出實體唱片銷量持續下滑、音樂流媒體收入持續激增、數字音樂下載市場趨於成熟飽和並呈現出下滑態勢等主要特征。

在數字音樂時代還未到來之時，唱片行業曾經無比輝煌：20世紀50年代到70年代，美國搖滾歌手貓王的實體唱片銷量超過1.5億張；而另一位國際邁克爾·傑克遜僅在1979年發行實體音樂專輯Off theWall的一年裡就售出2000萬張，其個人唱片的全球銷量已超過3億張。而實體唱片的離不開其幕後推手——唱片公司，20世紀全球75%的唱片市場都掌握在華納（Warner）、百代（EMI）、貝塔斯曼（BMG）、索尼（Sony）、環球（Universal）五大唱片公司手中。隨著時間推移至90年代末期，數字技術的高速發展與播放設備的快速更新，人們的聽覺方式在不知不覺中發生了變化。自此，全球實體音樂尤其是唱片行業開入震蕩發展期，銷量日益萎縮，產業走向低迷。2004年，原本的世界五大唱片公司變成了“四大”，原因是歐盟無條件通過了世界五大唱片公司中的兩大成員索尼唱片和貝塔斯曼唱片的合並案，而它們在唱片上的營收也已大不如前。2010年，全球唱片產收入跌破三位數，到2017年僅有52

隨著現代科技日益發展和音樂播放器的廣泛流行，音樂的數字化形式逐漸受到人們關注，開入音樂愛好者的視野並悄然改變著人們欣賞和消費音樂的方式，行業收入隨之大幅度上升。直至2017年，數字音樂的收入增長19.1%，達94