●引言
●序言：古代的自畫像創作
●1．源於中世紀
●2．鏡之迷狂
●3．社會中的藝術家
●4．文藝復興的英雄式藝術家
●5．戲仿英雄式自畫像
●6．藝術家工作室
●7．十字路口
●8．回家：進入19世紀
●9．性與天纔
●10．面孔之外：現當代自畫像
●原版書注釋
●原版書參考書目及感謝
●原版書圖片索引
●原版書索引

自畫像已經成為定義我們這個自白時代的視覺藝術門類：當代的自畫像僅數量而言就已不計其數。較之以往任何一個時代，關注自畫像的人數更多、國別更繁雜、關注度也更高。自畫像的領地已遠不限於教堂、宮殿、學院、博物館、畫廊、建築物基座和畫框等。如今，以攝影與影片形式出現的自畫像充斥著互聯網，學童們也開始被要求畫自畫像。人們普遍認為――並希望――自畫像能賦予自己以一種特權，得以觸及畫中人的靈魂，從而消解現代城市化社會中芸芸眾生所經歷的疏離與籍籍無名。
霍爾用形像生動的筆觸向我們展示了幾個世紀以來自畫像都是藝術家們的寵兒的這一事實。中間他揭示了中世紀時期“鏡子熱”的重要性；文藝復興時期的自畫像熱潮；提香和米開朗基羅的自我剖析的自畫像作品；自傳對於繫列自畫像畫家如庫爾貝、梵·高的影響；蒙奇、勃納爾和莫德松一貝爾作品中展示的有關性的主題和纔華；以及在優選化時代巾自畫像的近期新發展。
詹姆斯·霍爾等

(英)詹姆斯·霍爾(James Hall) 著；王燕飛 譯