●序言
為什麼寫這本書？
通向“王道漫畫”的黃金大道
揣著“地圖”，沿著“黃金大道”前行
漫畫家絕不能迷失的東西
《JOJO》是“王道漫畫”
第一章 引子的畫法
我和蚵仔煎老師的差距
翻也不翻，就把畫稿塞回文件袋的編輯
讓編輯翻開第一頁！
如何畫第一頁：①畫什麼樣的圖
如何畫第一頁：②搜尋有吸引力的標題
如何畫第一頁：③何謂“好臺詞”
第一格素是“5W1H”
同時給出多項信息
第一頁是漫畫的“預告”
大膽挑戰別人沒畫過的領域
第一頁要這麼畫：出道作品《武裝撲克》
如何讓讀者看到最後
第二章 抓住漫畫的“四素”
這就是漫畫的“四素”
不可或缺的角色與世界觀
保持四素的平衡
分析熱門作品的習慣
第三章 如何塑造角色
塑造主人公的黃金法則
他想做什麼？
何謂好的動機
列一份動機清單
“勇氣”最能引起共鳴
人類的基本欲望可以發展成動機
反派的魅力
拿主角和反派做對比
英雄注定要孤軍奮戰
畫面中的男女之別
獨門秘方：個人調查報告
用六十欄豐滿人物形像
源於“特長”“特殊能力”“必殺技”的“替身”
可以更改，也可以刪除
試著以自己或朋友為原型
如何讓登場人物各有千秋
配角的展開方法
名字的節奏感
刻畫角色的方法：空條承太郎
連載的關鍵在於“強大的角色”
喫“漫畫家”這口飯
福爾摩斯是我的守護神
因為《魔少年B.T.》招人反感
了解人氣漫畫成功的原因
第四章 如何構建劇情
當劇情成為阻礙
角色最怕時代的變遷
構建劇情的準則
用身體記住日常的“起承轉合”
正負法則
主人公“永遠往上走”
以頂點為目標的淘汰賽制有局限性
《星塵鬥士》為何能被讀者認可
劍走偏鋒——“弱小的敵人”
絕不能輸給“負的誘惑”
“踫壁”是一種糟糕的模式
正負相抵的陷阱
構建劇情的大忌
不在娛樂作品中追求現實
故意挑戰“負”
我為什麼畫死了喬納森-喬斯達
將主人公置於困境
主人公會自己動起來
“大結局前夕”比“開篇”更難畫
向海明威學習表現手法
臺詞重在自然
融入漫畫特有的味道
設置懸念的劇情構建手法：出自《JOJO》第三部
第五章 畫能呈現一切
畫是漫畫家的“必殺技”
人氣作品的畫要滿足什麼條件
寫實化與符號化
兩手抓的方法
反復畫一樣的東西，會落後於時代
了解物體的意義
記住美的黃金比例
有意識地畫“關節會動的機器人”
不要止步於臨摹偶像的畫
怎麼畫出帥氣的槍
火、水、空氣、光、岩石該怎麼畫
紙比筆更重要
評審給我的評語是“畫技糟糕”
在意大利開竅
姿勢為什麼能讓人印像深刻
將看不見的東西可視化
波紋氣功與替身就是超能力的可視化
不要偽裝自己的畫
定格永恆的瞬間
我為何堅持用紙筆創作
重視實況感
漫畫之神從天而降
第六章 何謂漫面的“世界觀”
何謂世界觀
讀者渴望沉浸在作品的世界觀中
《巴歐來訪者》的失敗
拼氣氛是天纔的特權
調查研究要
世界觀的構建方法
網上查不到的信息
美國中西部的距離感與日本不同
不用把查到的東西都畫出來
把世界觀畫完之後
第七章素都與主題相關
用主題串聯四素
主題不能動搖
主題能體現作者的哲學
“人類贊歌”是偶然的產物
切勿從暢銷的主題入手
實踐篇1 漫畫成型之前——創意、分鏡稿、分格方法
創意從何而來
關注不同的意見
創意無窮盡
與編輯討論
在劇本階段構思臺詞與分格
分格要有節奏感
分鏡稿體現了日本漫畫的特征
視點不能動
把畫好的東西忘掉
實踐篇2 短篇的面法——以“富豪村”（《岸邊露伴一動不動》）為例
從別墅族的對話開始
邊畫邊敲定劇情
前三頁是“預告”
信息披露與人物介紹要同步進行
在作畫的過程中愛上筆下的角色
關鍵的鏡頭帶來必勝的信念
露伴的動機是“好奇心”
主人公、敵人與伙伴
禮節一定要研究到位
禮節打造的“戰鬥漫畫”
以敗北告終也沒關繫
從短篇到長篇
後記
