本書《音頻制作與編輯》由安棟和楊傑合著。共分八章，內容包括：音頻編輯與處理，混音與效果器應用，軟件工具集納，音序軟件／工作平臺，個人音樂工作室，影視與多媒體音樂制作，電腦音樂人性化處理，素材提煉與特質萃取。書後還附錄本書涉及的主要軟件產品開發商網站。

●章 音頻編輯與處理
1.1 頻譜與分析
1.1.1 頻譜的基本構成
1.1.2 靜態頻譜分析
1.1.3 動態頻譜分析
1.1.4 相位鏡(Phase Scope)
1.2 噪聲處理
1.2.1 基本手段
1.2.2 專用濾噪工具
1.3 音頻切片處理及剪輯技巧
1.3.1 Soland Forge的切片
1.3.2 ReCycle的切片
1.3.3 音序軟件中的切片
1.4 樣本的編輯與創造
第二章 混音與效果器應用
2.1 壓縮與動態處理
2.1.1 動態
2.1.2 壓縮
2.1.3 頻率均衡
2.2 常見效果器
2.2.1 混響(Reverb)
2.2.2 合唱(Chorus)與鑲邊(Flanger)
2.3 語音編碼效果器(Vocoder)
2.4 混音基本技巧
2.4.1 前期準備
2.4.2 平衡與效果
第三章 軟件工具集納
3.1 母帶處理
3.1.1 母帶處理基本目的
3.1.2 母帶處理基本工具
3.1.3 母帶制作工具
3.2 采樣技術與軟件采樣器
3.2.1 采樣技術基本原理
3.2.2 主要采樣器軟件
3.3 格式轉換
3.3.1 采樣數據格式轉換
3.3.2 常用音頻數據格式轉換
3.4 虛擬MIDI驅動
第四章 音序軟件／工作平臺
4.1 音序平臺
4.2 工作站軟件
4.2.1 Propellerhead.Reason
4.2.2 Ableton Live
4.2.3 Image Line.Fruity Loops
4.3 樂譜軟件
第五章 個人音樂工作室
5.1 如何構架小型工作室
5.1.1 制定計劃
5.1.2 控制預算
5.1.3 建立工作流程
5.2 移動工作站
5.2.1 選擇硬件
5.2.2 選擇軟件
5.3 軟插件的運用
5.3.1 選擇效果器插件組
5.3.2 選擇軟件樂器組
5.4 工作站的網絡化
5.4.1 Steinberg System Link
5.4.2 FX—Max的Fport
5.4.3 傳統連接方式
5.4.4 其他網絡化制作技術
第六章 影視與多媒體音樂制作
6.1 廣告音樂
6.1.1 溝通
6.1.2 前期制作
6.1.3 音樂制作
6.2 遊戲配樂
6.2.1 計劃先行
6.2.2 合作與溝通
6.2.3 充分深入地了解一個遊戲產品
6.2.4 遊戲音樂的後期處理
6.3 人聲錄音技巧
6.3.1 選擇合適的前級
6.3.2 歌手的問題
6.3.3 話筒的選擇與放置
電子樂器與打擊樂器
.1 合成器與音源
.2 鼓組與打擊樂器
第七章 電腦音樂人性化處理
7.1 人性化的管弦樂制作
7.1.1 前言
7.1.2 基本設置
7.1.3 編輯與功能
7.1.4 Legato模式
7.1.5 MIDI功能鍵
7.1.6 Alternation模式
7.1.7 The Matrix
7.1.8 復音(Polyphony)功能的開和關
7.1.9 連貫模式(Chain Mode)
7.1.10 從音序軟件到Giga Studio 3的連接
7.2 軟、硬件互動的實現
7.2.1 外部控制器
7.2.2 控制器與MIDI
7.2.3 Reason 3外部控制器功能
7.2.4 Rewire模式下外部控制器的連接
第八章 素材提煉與特質萃取
8.1 使用素材
8.1.1 多樣化形式
8.1.2 綜合使用工具
8.1.3 特質萃取
8.2 采集素材
8.2.1 商業素材
8.2.2 錄制素材
8.2.3 提取素材
附錄 本書涉及的主要軟件產品開發商網站

《音頻制作與編輯》，主要內容包括：音頻編輯與處理、混音與效果器應用、軟件工具集納、音序軟件/工作平臺、個人音樂工作室、影視與多媒體音樂制作、電腦音樂人性化處理、素材提煉與特質萃取等。

安棟 著