| | | 電影編劇學 汪流 著 中國傳媒大學出版社 | 該商品所屬分類:圖書 -> 遼寧音響出版社 | 【市場價】 | 441-640元 | 【優惠價】 | 276-400元 | 【作者】 | 汪流 著 | 【出版社】 | 中國傳媒大學出版社 | 【ISBN】 | 9787811272406 | 【折扣說明】 | 一次購物滿999元台幣免運費+贈品 一次購物滿2000元台幣95折+免運費+贈品 一次購物滿3000元台幣92折+免運費+贈品 一次購物滿4000元台幣88折+免運費+贈品
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店鋪:遼寧音像出版社圖書專營店 出版社:中國傳媒大學出版社 ISBN:9787811272406 商品編碼:10043836515589 包裝:平裝 出版時間:2009-05-01 作者:汪流著
" 圖書基本信息 | 圖書名稱 | 電影編劇學 | 作者 | 汪流著 | 定價 |   | 出版社 | 中國傳媒大學出版社 | ISBN | 9787811272406 | 出版日期 | 2009-05-01 | 字數 | | 頁碼 | 371 | 版次 | | 裝幀 | 平裝 | 開本 | 16開 | 商品重量 | |
內容提要 | 寫作這本書的目的,是想向讀者介紹寫作影視劇本必須具備的一些知識。通過這本書,我想告訴讀者,寫影視劇本不同於寫小說,或寫舞臺劇本。盡管無論是小說,還是舞臺劇本,或是影視劇本,它們都包含主題、人物、情節、結構、語言等要素,但影視劇本有它自身的一些特點。這些特點概括起來說:一是,因為影視是造型和敘事相結合的藝術,因此寫影視劇本的人必須具備強烈的造型意識,要學會用鏡頭去講故事;二是,因為影視是畫面和聲音相結合的藝術,因此 寫影視劇本的人必須掌握視聽語言,要學會用聲畫結合的方式去講故事;三是,因為影視是時間和空間相結合的藝術,因此寫影視劇本的人必須具備影視的時空結構意識,要學會用時空的變化去結構劇本。而無論是造型和敘事的結合,還是視聽結合,或是時空結合,又都離不開影視語言蒙太奇,因此寫影視劇本的人又必須具備“蒙太奇思維”的能力,即一種作用於視覺的構思。如果我們掌握並具備了上述這些特點和能力,那麼我們就可以做到為銀幕而寫作(而不是為書本或舞臺而寫作),寫出真正的影視劇本來了。 因此,盡管影視劇本也包含小說或戲劇劇本所必須具備的諸如主題、人物、情節和結構等要素,但出於影視造型這一特征,影視的主題都是造型的主題,法國大導演雷內·克萊爾就曾說過:電影的主題,是“視覺的主題”①。同樣,影視中的人物,應是造型的人物;影視中的情節,應是造型的情節;影視中的結構,應是造型的結構。誠如蘇聯電影藝術大師普多夫金曾明確指出過的:“劇情發展的每一個基本要素都具有通過明確的、造型的素材而表現出來的特征。” | 目錄 | 前言 一劇之本 上編 造型——用畫面寫作 章 影視劇本是敘事和造型的結合 第二章 影視劇本是畫面和聲音的結合 第三章 影視劇本是時間和空間的結合 節 影視是時、空結合的藝術 第二節 影視的新時空 第三節 怎樣造成影視的新時空 第四節 電影時間的三個含義 第五節 電影時空觀念的變化 下編 敘事 章 視覺的主題 節 主題的一般概念 第二節 “無中生有” 第三節 影視劇的主題 第四節 電影的主題要求單純、明確 第五節 樣式不同,主題的表達方式不同 第二章 視覺的人物 節 人物是影視劇作的核心 第二節 人物性格的塑造 第三節 人物的視覺造型 第三章 視覺的情節 節 人物性格的發展史 第二節 情節的典型化和提煉 第三節 影視劇情節的基礎 第四節 影視劇中的情節點與場面的有效積累 第五節 西方現代主義的電影情節 第四章 影視劇作的結構 節 結構的依附性及其能動作用 第二節 影視劇本的蒙太奇結構 第三節 影視劇作結構的表現技巧 第五章 影視劇作中的語言 第六章 影視劇的風格樣式 第七章 再創作——電影改編 附錄 思考題答案 後記 | 作者介紹 | 第二章 影視劇本是畫面和聲音的結合 觀眾接受影視劇,無非是通過兩個渠道,視和聽,也就是影視劇中所提供的畫面和聲音。 在上一章中,我們突出強調了畫面的重要性;在這一章裡,我們又要來談談影視劇中的聲音問題。這必然會引出另外一個問題:如何正確對待影視劇中的聲音?要討論這個問題,又必然會涉及作為視聽結合的影視藝術,究竟是以“視”還是以“聽”為主的問題。 這個問題,自從1927年有聲電影問世以來就存在爭議,至今也還有爭議。比如,法國的電影理論家巴贊認為,不要分什麼主要和次要,電影就是一門視聽結合的藝術。可是,世界上另有不少的電影理論家卻主張,電影是一門以視覺為主、聽覺為輔的藝術。如英國電影理論家歐納斯特·林格倫在他所著的《論電影藝術》一書中,以意大利文藝復興時期的三傑之一達·芬奇的下列理論——被稱為心靈之窗的眼睛是人的理解力的主要工具,它使人能 充分地和豐富地欣賞自然界中無限的創造;而耳朵則是次要的,因為它之所以重要,是由於它能聽到眼睛所已經看到的事物——為依據,提出了自己的看法:“在電影中……畫面和聲響不是同等重要的。通常有聲電影中的視覺部分是比較重要的,因為總的來說,它表現更多的東西。這是毫不足怪的事,因為視覺在我們的感官中是 重要的,通過我們的眼睛,我們可比通過耳朵更了解和熟悉周圍的世界。”①匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲在他的《電影美學》一書中專門以“畫面賦予聲音以形態”為題論說道:“光靠聲音是不能造成空間感的。”我國老一輩的電影藝術家們也普遍持這種看法。 …… | 編輯推薦 | 電影劇本的含義隻有通素纔能夠達到。這是本書孖作者雀撰寫時所著重強調的,也是本成果的創新之處。在目前已出版的眾多關於電影編劇的專著中,恰恰就是這個問題,不是被忽略,就是突出得不夠。 摘自社政司編《第三屆中國高校人文社會科學研究成果獲獎成果簡介》 《電影編劇學》是汪流老師多年的研究心得。其中包含著他一以貫之的一種電影觀念:強調電影造型和敘事的並重,強調電影劇作在電影總的創作流程中的突出位置。他在電影編劇理論著作方面,是 為勤懇的、也是成就 為突出的大師級人物。 北京電影學院教授陳山摘自《電影人物》 這次他能夠得到這麼高的獎,也是學術界對他這麼多年來不斷勤懇工作的一個充分肯定。 北京電影學院副院長侯克明摘自《電影人物》 |
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