●第一篇 音樂基本理論
第一章 音高
第一節 樂音體繫
第二節 五線譜記譜
第二章 節拍與節奏
第一節 音符與休止符
第二節 節奏與節拍
第三節 音值組合規律
第四節 典型節奏型與指揮拍
第三章 音程與和弦
第一節 音程
第二節 和弦
第四章 調式體繫
第一節 西洋大小調式體繫
第二節 中國民族調式體繫
第三節 轉調、離調與移調
第五章 常用音樂術語與記號
第一節 省略記號
第二節 演奏、演唱記號
第三節 裝飾音
第四節 速度、力度記號
第六章 旋律
第七章 和聲
第八章 曲式結構
第二篇 音樂的起源與發展
第一章 西方音樂史
第一節 古希臘、古羅馬時期——西方文明的搖籃
第二節 中世紀——宗教音樂的時代
第三節 文藝復興時期——世俗音樂的發展
第四節 巴洛克時期——復調音樂的巔峰
第五節 古典主義時期——西方音樂的高峰
第六節 浪漫主義時期——個性與自由
第七節 20世紀音樂與反叛
第二章 中國音樂史
第一節 氏族社會時期及上古三代的樂人、樂事、樂器
第二節 春秋戰國時期有名音樂事件及典型音樂人物
第三節 秦漢兩代的“非常規”音樂事件
第四節 魏晉南北朝至隋唐的重要音樂人物與大發展
第五節 宋代的音樂審美觀
第代的驚嘆音樂文化
第七節 明朝的那些音樂事
第八節 清代音樂的發展狀況
第九節 近現代音樂的點滴知識
第三篇 常見音樂表現形式
第一章 聲樂形式
第一節 獨唱
第二節 重唱
第三節 合唱
第四節 阿卡貝拉
第五節 清唱劇與康塔塔
第二章 器樂形式
第一節 樂器介紹
第二節 獨奏
第三節 室內樂重奏
第四節 大型交響作品
第三章 綜合形式
第一節 歌劇
……

音樂藝術的學習通常從三個方向或角度進行：一是音樂基本理論知識，從技術層面了解音樂相關的概念及音樂的構成方式等；二是音樂發展的歷史，以時間為線索，了解音樂在不同的歷史背景下、不同時間範圍內、不同空間地域內的特點；三是音樂表現形式，或者說是以體裁為綱，從音樂本身出發，去了解不同音樂表現形式的發展歷史、表演現狀、教育現狀及舞臺表現要求等。
本書分別從音樂基本理論知識、音樂的起源與發展及常見音樂表現形式這三個部分出發，引領讀者了解更加真實的音樂，並在此基礎上介紹目前我國音樂學科高等教育的現狀與發展情況。