●總序 被理解和創造中的傳統
金觀濤/文
序 何為“參問”？為何“參問”？
史劼/文
編者序 施錫斌/文
壹問 何為“美術”？
20世紀初“美術”與“藝術”的觀念更迭 彭卿/文
術語的生成：“文人畫”在近代日本的建構 李趙雪/文
中國當代“寫生”觀念的形成
史劼/文
貳問 中國畫如何改革與傳承？
黃賓虹：最後一位文人山水宗師
劉蘅/文
殊途：林風眠與徐悲鴻中國畫改革之歧見 朱正/文
新傳統主義背景下的《國畫月刊》
張婧雅、彭卿/文
革命路上：三四十年代中國畫中的平民意識 魏祥奇/文
1949年後中國畫的精神圖景及其影響
彭卿、劉蘅/文
中國“新文人畫”活動十年紀實
王少羽/文
參問 收藏與鋻定如何走向當代？
國寶的形成：漫談晚清民國至今書畫收藏的現代轉型 徐鶯/文
學科暢想：從賞鋻到鋻定學
林如/文
策劃人後記 鄭儒儒/文
作者簡介
內容簡介
二十世紀初，包含著建築、雕塑、繪畫、音樂、詩歌等內容的大美術觀念傳入中國。代表儒家文明的傳統繪畫每每伴隨著傳統主義的復興而繁榮發展，但其背後的一套理學修身繫統已然不明確。隻有將“畫”視作文化、學術之公器，重新審視中國畫修身的轉向，纔能真切感受到深刻的“文化焦慮”。因此，進入美術時代，面對中國畫時不有三問：1.美術的意義是什麼？2.中國畫是怎樣成為傳統與民族文化代言人的？3.現代寫生觀如何影響著中國畫？本書以三個章節，對這三個問題逐一進行了回應。
