●皇甫宜川序
●李曉紅序
●主題(一)兩岸三地電影的多重參照與互動(上)
●兩岸電影發展與可能性未來
●內外觀照之維:兩岸民族類型電影研讀
●——以《紅河谷》與《賽德克·巴萊》為例
●跨域景觀中的身份位置
●——從“北上合拍”華語電影的地域空間看文化身份認同
●跨地性、情感旅行與想像性救贖
●——評臺灣影片《這兒是香格裡拉》《轉山》
●港產合拍片中內地女星銀幕形像的嬗變
●——以周迅為例看港片北上的困境和出路
●從本土意識到家國想像
●——論陳可辛電影的文化身份流變
●主題(一)兩岸三地電影的多重參照與互動(下)
●從《愛·love》看臺灣與大陸合拍片的表達策略與文
●化路徑
●求生抑或自由:杜琪峰的七年北上之路
●從華語電影在兩岸三地的票房差異再論“文化”
●——以兩岸三地2013票房前十名為例
●部分目錄
近年來,隨著大陸、香港、臺灣兩岸三地電影領域合作的加深,三方助力下的大陸電影市場呈現幾何級膨脹的發展態勢,電影的藝術呈現也化,一個以資本作後盾、人纔與創意自由流動作支撐的華語電影概念正日益深人人心。華語影壇的大整合已然是大勢所趨。然而,悉心探之,這種整合尚停留在表面,文化層面的融合相對遲緩甚或有背道而馳的跡像。如何在產業整合的同時不失各方自身的藝術特質與文化個性,且涵養“和而不同”的活力?這是一個重要問題,諸如此類。為了進一步發掘和開拓華語電影市場、提升藝術品質和文化價值,促進華語電影在靠前社會的文化傳播力和競爭力,張艾弓、李曉紅、張文燕、仲呈祥主編的《華語電影新世代--地平線癥候群(第20屆中國電影學博士論壇文選)/電影學文叢/中國藝術學文庫》以“(兩岸三地)華語電影的產業融合與個性重塑”為題並就以下分議題準備論文並展開論述:(1)兩岸三地華語電影產業整合新態勢,(2)產業整合下等